زمانی که تنها چند روز تا یک عکاسی برنامه ریزی شده در طبیعت باقی مانده است، همه سعی می کنند ژست های زیبایی را برای آن جلوی آینه تمرین کنند. به نظر می رسد که زاویه خوب است، اما در عکس مسخره به نظر می رسد. در چنین شرایطی چه باید کرد؟ عکاسان باتجربه به راحتی با این کار کنار می آیند، زیرا آنها ده ها مورد از بهترین ژست ها را برای عکاسی می شناسند. در این مقاله در مورد موفق ترین آنها صحبت خواهیم کرد.

ایده‌هایی برای ژست‌هایی برای عکاسی که فکر می‌کنید موفق هستند، باید «آزمایش شوند». اگر در این وضعیت احساس ناراحتی یا محدودیت می کنید، باید آن را تغییر دهید. عکس‌های خوب فقط در صورتی به دست می‌آیند که مدل و عکاس مشخص کرده باشند تماس روانی، بر روی همان "موج" توافق کردند. در مرحله دوم، شما باید به وضوح درک کنید که می خواهید از قاب به چه چیزی برسید؟ رمانتیک ها؟ بی گناهی؟ جنسیت؟ بازیگوشی؟ اگر تمام سوالات مطرح شده در بالا را حل کرده اید، پیشنهاد می کنیم با گزیده ای از ژست ها آشنا شوید که در بیشتر موارد، گرفتن عکس های مناسب را تضمین می کنند.

بنابراین، پرتره ها. سودمندترین زاویه نگاهی است که مدل روی شانه خود می اندازد و از لنز دور می شود. چنین پرتره ای که در پس زمینه طبیعت گرفته شده است پر از پویایی است. انگار داری راه میرفتی و یکی صدایت کرد. زیبا، مرموز، طبیعی. عکس هایی که با استفاده از "قاعده یک سوم" و همچنین در حالت نشستن با زانوهای بسته گرفته می شوند، موفقیت کمتری ندارند.

یک زاویه خوب دیگر عکاسی از مدلی است که روی شکم یا پشت خود دراز کشیده است از سطح زمین. چنین عکس هایی عاشقانه، ملایم، طبیعی و در عین حال سکسی هستند. در پس زمینه چمن های سرسبز و شورش درخشان گل های تابستانی، دختران شگفت انگیز به نظر می رسند! سعی کنید با لنز در بالای مدل چند عکس بگیرید.

از یک دختر لاغر اندام می توان در حالت نشسته عکس گرفت و پاهایش به پهلو اشاره کرد. اگر مدل از این زاویه خود را غیرجذاب می‌داند، باید پاهایش را روی هم گذاشت. هر شکلی در این ژست عالی به نظر می رسد. می توانید با فوکوس روی چشم ها از موقعیت پایین تر عکس بگیرید.

اگر می خواهید در حالت ایستاده از شما عکس بگیرید، موقعیت چرخش بازوها، پاها، بدن و سر خود را آزمایش کنید. هیچ گزینه واحدی برای یک عکس موفق وجود ندارد. یک عکاس باتجربه می‌تواند زاویه خوبی را حتی در زمانی که مدل در حال تلاش برای ژست‌های راحت است، «گرفت». عکس هایی که در آن مدل با دستانش در جیب های پشت شلوار یا شورت به تصویر کشیده شده است، شیک و تا حدودی سرکش به نظر می رسند. و اگر پشت خود را به دیوار تکیه دهید و دستان خود را در جیب های کناری لباس خود قرار دهید، عکس آرامش بخش و بی حال خواهد شد. اثر مشابهی را می توان با بالا بردن دست ها به دست آورد. می توانید از هر سطح عمودی (درخت، تیرک و ...) به عنوان تکیه گاه استفاده کنید.

بهترین ژست ها برای مادران باردار

گرفتن زنان در طول مراسم چندان آسان نیست. اولاً، مادر باردار باید راحت باشد، اما اگر شکم گرد داشته باشد، این مشکل دارد. ثانیاً، عکس باید بر زیبایی موقعیت او تأکید کند، بنابراین گرفتن عکس از پشت بی معنی است. و البته، شما نمی توانید روی شکم خود دراز بکشید یا چمباتمه بزنید. اما می توانید به راحتی روی یک پتو، روی یک بانوج، یک صندلی گهواره ای بنشینید، روی چمن ها دراز بکشید یا در حالی که عکاس کار خود را انجام می دهد در پارک قدم بزنید. اگر یک پدر آینده یا فرزندان بزرگتر در این نزدیکی وجود داشته باشد، عکس حتی روحی تر و تاثیرگذارتر خواهد شد.

تابستان یکی از شگفت انگیزترین زمان های سال است که مردم آن را با دریا، با تعطیلات و تعطیلات، با آفتاب درخشان و گرما مرتبط می کنند.

و چه زمانی بهتر از فصل تابستان برای سازماندهی یک عکاسی، به خصوص که خورشید در بیرون بسیار گرم است و می توانید در هر چیزی و در هر مکانی عکس بگیرید.

• جالب ترین چیز در انتهای صفحه، هک های زندگی برای یافتن موفق ترین عکس ها است!

امروز در مورد ژست های عکاسی در فضای باز (در شهر یا خارج از منزل)، مکان ها و تصاویر جالب بحث خواهیم کرد.

مکان هایی برای عکاسی در خیابان

انتخاب مکان شاید یکی از مهم ترین مراحل آماده سازی برای عکسبرداری باشد. مزایای عکاسی شهری چیست؟ بدون شک پویا خواهد شد! فقط فکر کنید، هر از چند گاهی مردم به این طرف و آن طرف می روند، ماشین ها رانندگی می کنند، درها باز و بسته می شوند. چنین پس زمینه ای قطعا شات فوق العاده ای را برای شما فراهم می کند. اما شما نباید خود را به مکان های فرسوده محدود کنید، برعکس، بهتر است به دنبال مکان ها و زوایای جدید برای عکسبرداری باشید، بنابراین اصالت شما تضمین می شود.

و اکنون کمی در مورد عکاسی در طبیعت. یک پارک در نزدیکی خانه شما یا یک جنگل روستایی نیز می تواند به عنوان یک پلت فرم عکس عالی باشد. فقط تصور کنید که نگاه کردن به آنها چقدر سودمند خواهد بود زمینهدرختان، گل ها و مناظر تابستانی باورنکردنی.

ایده هایی برای عکس های تابستانی در فضای باز برای نوجوانان

بهترین عکس ها در نور غروب خورشید گرفته می شوند، پس تا غروب آفتاب صبر کنید و به قدم زدن بروید مکانهای زیبا، بنابراین عکس های جالبی دریافت خواهید کرد که می توانند به اینستاگرام و موارد دیگر اضافه شوند.

یکی دیگر از گزینه‌های برنده، گرفتن عکس‌هایی نزدیک به دیوار با بافتی جالب، مانند گرافیتی، مانند عکس زیر، یا فقط یک سطح جالب (نه عکس آجرهای ساده) است. دیوارهای صاف و ساده در سایه های نارنجی و قهوه ای به خوبی کار می کنند.

مناسب برای نوجوانان، چه دختر و چه پسر عکس های مشترکبا دوستان، بنابراین احساسات قطعا جعل نمی شوند. اغلب، جنگل بتنی به عنوان مکان انتخاب می شود، این بر تغییر بی پایان وقایع در زندگی یک نوجوان، شخصیت و تغییرات درونی او تأکید می کند.

بهتر است چیزی روشن از لباس انتخاب کنید، اما مهمتر از همه، نباید حرکت را محدود کند. برعکس، لباس باید راحت، شیک باشد و مدل آن را دوست داشته باشد. بهتر است چیزی جذاب، اما در عین حال آشنا بپوشید. یک فرد باید هنگام عکاسی آرام باشد، نیازی به پنهان کردن احساسات خود نیست! عکاسی یک توهم نیست، بلکه باید بر شخصیت مدل تأکید کند.

تصاویر برای عکاسی

در حالت ایده آل، عکاس و مدل باید با هم تصویر را ارائه دهند. همه چیز به خلق و خوی خود شخص بستگی دارد.

در کل برو جلو و عکس بگیر! چه زمانی، اگر نه در تابستان!

لایف هک

اگر ایده ای را که دوست دارید پیدا نکرده اید، یا ایده های کمی پیدا کرده اید، پس یک هک زندگی عالی وجود دارد. فقط با استفاده از یک #هشتگ یا موقعیت مکانی با یک مکان محبوب، به عنوان مثال پاریس، نیویورک، سوچی، لندن، مسکو و غیره به اینستاگرام بروید. و فقط فید را تماشا کنید، قطعا ایده های زیادی برای عکاسی پیدا خواهید کرد. حتی با در نظر گرفتن این واقعیت که جاذبه های محلی در اختیار نخواهید داشت، در چنین مکان هایی می توانید عکس های جالب زیادی را در پس زمینه خیابان های معمولی که در شهر شما وجود دارد مشاهده کنید، خوب، حداقل مشابه)

تابستان فصل فیلمبرداری در فضای باز است هوای آزاد. بسیاری از مردم برای گرفتن عکس های پرتره زیبا به پیاده روی می روند. اما چگونه می توان از ایجاد عکس های تصادفی روزمره به پرتره آگاهانه حرکت کرد؟

این مقاله در مورد گرفتن یک پرتره صحنه دار است: پرتره ای که در آن شخص برای شما ژست می گیرد. اما بیشتر نکات داده شده را می توان در هنگام عکسبرداری از عکس های رپورتاژ بدون صحنه سازی استفاده کرد.

از کجا شروع کنیم؟

البته بهترین مکان برای شروع، برنامه ریزی برای عکاسی است.

با شخصی که می خواهید از آن عکس بگیرید توافق کنید. اگر آن شخص برای شما جالب و خوشایند باشد، تیراندازی راحت خواهد بود. بیایید بررسی کنیم که چه موضوعاتی باید از قبل با مدل مورد بحث قرار گیرد.

مفهوم عکاسی. با مدل بحث کنید که چه نوع تصویری را می خواهید در عکس نشان دهید (مثلاً عاشقانه یا افسانه ای). به شخصیت مدل فکر کنید.

محل فیلمبرداری. انتخاب لوکیشن (کلمه عامیانه از لوکیشن انگلیسی - محل فیلمبرداری) باید جدی گرفته شود. توجه ویژه. به هر حال، منطقه ای که در آن عکس می گیرید می تواند به آشکار شدن موضوع عکس ها، تصویر و شخصیت مدل کمک کند.

ما به خصوص توجه می کنیم که مکان انتخاب شده باید تعدادی از معیارها را برآورده کند. مثلا ممنوعیت فیلمبرداری نباشد. توصیه می شود زمانی را انتخاب کنید که کمترین تعداد عابران در محل تیراندازی برنامه ریزی شده وجود داشته باشد. جاهای خوبدر مرکز شهر پارک‌ها، مناطق مسکونی (برای عموم باز است) و خیابان‌هایی برای جلسات عکاسی وجود خواهد داشت.

بسیاری از عکاسان به طور خاص مکان های "مخفی" را برای عکاسی انتخاب می کنند - مکان هایی که برای سایر عکاسان شناخته شده نیستند. در درس های خود، ما قبلاً بیش از یک بار به موضوع انتخاب مکان برای تیراندازی پرداخته ایم. برنامه ها همچنین در جستجو کمک می کنند - با کمک آنها می توانیم بدون رفتن به آنجا بفهمیم که یک مکان چگونه به نظر می رسد. قبل از تیراندازی، توصیه می شود خودتان منطقه را شناسایی کنید.

مکان هایی را انتخاب کنید که دسترسی آسان و راحت باشد.

• ما با مدل به توافق می رسیم. فوراً با مدل در مورد زمان و روش دریافت عکس موافقت کنید (حتی اگر مدل دوست صمیمی شما باشد).

پیش بینی تعداد عکس های تمام شده دشوار است. همه چیز به شرایط بستگی دارد: چقدر با موقعیت و آب و هوا خوش شانس هستید، چقدر راحت می توانید با مدل کار کنید. درباره برخی قوانین عمومیگفتن آن دشوار است، اما اغلب آنها بر روی 10-20 فریم پردازش شده از یک عکسبرداری توافق می کنند، زمان تحویل از یک ماه تجاوز نمی کند.

تمام فریم های عکسبرداری (منابع) معمولاً به مدل ها داده نمی شود، زیرا انتخاب بهترین عکس هانویسنده باید با آن برخورد کند. انتخاب بهترین عکس ها به اندازه عکاسی یک مهارت پیچیده است. توانایی انتخاب عکس ها باید به همان روشی که دید خلاقانه شما بهبود یابد.

هنگام بحث در مورد عکسبرداری آینده، مهمترین چیز برقراری ارتباط با مدل است. این تماس روانی خوبی با قهرمان خود است که به شما امکان می دهد عکس های رسا بگیرید.

• چه زمانی برای فیلمبرداری باید پول گرفت؟البته فقط شما می توانید تصمیم بگیرید. من نظر خود را در این مورد شرح خواهم داد. متخصصی که به یک فرد کم تجربه خدمات ارائه می دهد برای فیلمبرداری پول می گیرد. فرض کنید شما یک عکاس حرفه ای هستید و مدل شما فقط یک دختر همسایه است که هیچ ربطی به عکاسی ندارد. سپس مجبور خواهید بود با آن ایجاد نکنید، بلکه با آن کار کنید. و برای کار پول می گیرند. اگر تجربه شما در عکاسی با مدل شما یکسان است، توافق بر سر شرایط TFP (زمان برای چاپ) کاملا امکان پذیر است.

شرایط مشخص شده با علامت اختصاری TFP نه تنها به تیراندازی "رایگان" بلکه خلاقیت مشترک دو متخصص مساوی با هدف یک نتیجه با کیفیت بالا اشاره دارد. اگر از عکاسی امرار معاش نمی کنید، توصیه می کنم خود را به عکاسی از افراد جالب و دلپذیر در چارچوب TFP محدود کنید - نه تنها لذت خواهید برد، بلکه عکس های بسیار خوبی نیز خواهید داشت.

• چه زمانی از روز برای عکس گرفتن بهتر است؟هنگام عکاسی در فضای باز، فقط می توانیم نور را تا حد بسیار محدودی (با استفاده از فلاش و بازتابنده) کنترل کنیم. برای ایجاد عکس های زیبا، باید نه با شرایط خود، بلکه با شرایط نور خورشید سازگار شوید.

بهتر است در ساعات معمولی - در ساعات صبح یا عصر - عکس بگیرید. زمانی که خورشید در ارتفاع پایینی از افق قرار دارد و نور حجمی و شگفت انگیزی ارائه می دهد. اما بعد از ظهر آفتابی بهترین زمان برای عکاسی نیست. مدل چشمک می زند، سایه های تیره سخت روی صورت او ظاهر می شود و خود نور در قاب خسته کننده و صاف به نظر می رسد. روزهای ابری برای عکاسی پرتره خوب است. هنگامی که آسمان ابری است، می توانید در تمام روز عکس بگیرید - نور پخش می شود و برای چشم دلپذیر است.

چه تجهیزات عکاسی مورد نیاز است؟

عکاسی پرتره خوب است زیرا به حداقل تجهیزات عکاسی نیاز دارد. تنها چیزی که نیاز دارید یک دوربین DSLR و یک لنز سریع است.

چرا به DSLR نیاز دارید؟ استفاده از آن بسیار آسان است و در دست گرفتن آن راحت است. و البته دارای یک ماتریس بزرگ است که نه تنها کیفیت تصویر عالی را ارائه می دهد، بلکه به شما امکان می دهد پس زمینه تصویر را به زیبایی محو کنید. دوربین های DSLR با ماتریس فرمت APS-C («برش خورده») مقرون به صرفه و کار با آن آسان است. اینها عبارتند از Nikon D3200، Nikon D3300، Nikon D5300، Nikon D5500. دوربین هایی با سنسورهای فول فریم قیمت بیشتری دارند و برای کاربران حرفه ای طراحی شده اند. این کلاس شامل مدل های Nikon D610، Nikon D750، Nikon D810، Nikon Df می باشد.

همه دوربین های DSLR دارای لنزهای قابل تعویض هستند. انتخاب اپتیک مناسب برای عکاسی پرتره مهم است. البته، می توانید با یک لنز جهانی "نهنگ" شروع کنید. اما بسیاری از عکاسان به سرعت به سمت اپتیک تخصصی تر حرکت می کنند. این در درجه اول شامل لنزهای ثابت سریع است. انتخاب کلاسیکبرای عکسبرداری پرتره، یک لنز با فاصله کانونی 50 میلی متر (به عنوان مثال، Nikon AF-S 50mm f/1.8G Nikkor). استفاده از آن در دوربین های برش خورده و فول فریم نسبتاً ارزان و راحت است. اگر می‌خواهید پرتره‌های تمام قد را با بخشی از منظره موجود در کادر عکاسی کنید، بهتر است یک لنز با زاویه بازتر با فاصله کانونی 28 (برای برش) یا 35 میلی‌متر (برای فول فریم) انتخاب کنید.

تنظیمات NIKON D810 / 35.0 mm f/1.4: ISO 64، F1.4، 1/200 s، معادل 35.0 mm.

توجه داشته باشید که هنگام عکاسی از فاصله نزدیک، چنین لنزهایی نسبت صورت و بدن فرد را مخدوش می کنند.

لنزهای پرتره کلاسیک لنزهایی با فاصله کانونی 85 میلی متر در نظر گرفته می شوند (به عنوان مثال، Nikon AF-S 85mm f/1.8G Nikkor). اما آنها برای دوربین های فول فریم مناسب تر هستند و در "برش" بیش از حد "زوم" می کنند.

همه چیز به جز دوربین و لنز اختیاری است و به ایده های خلاقانه نویسنده و سبک عکسبرداری بستگی دارد.

تنظیمات NIKON D810 / 50.0 mm f/1.4: ISO 31، F1.4، 1/320 s، معادل 50.0 mm.

هنگام عکاسی پرتره معمولا عکس می گیرند روی دیافراگم های باز- اینگونه ما پس زمینه را محو می کنیم و قهرمان خود را از آن جدا می کنیم. علاوه بر این، با دیافراگم باز می توانید عکس های بهتری در شرایط کم نور بگیرید. تنظیم دیافراگم در حالت های A و M راحت است.

چگونه یک قاب را تیره تر یا روشن تر کنیم؟از جبران نوردهی استفاده کنید. این ساده ترین راه برای تغییر صحیح روشنایی عکس های به دست آمده است.

تمرکز دقیق را یاد بگیرید. این امر به ویژه هنگام کار با اپتیک با دیافراگم بالا بسیار مهم است. اگر مقدار دیافراگم F1.4–F2.8 باشد، به راحتی نمی توان فوکوس را از دست داد. در نتیجه، چهره قهرمان شما تار می شود. بیاموزید که دوربین شما چگونه نقاط فوکوس را انتخاب می کند. کار با اپتیک های با دیافراگم بالا در حالت فوکوس تک نقطه ای، با تمرکز روی چشم های مدل راحت است.

نظارت بر قرار گرفتن در معرض نیز ضروری است. اگر سرعت شاتر خیلی زیاد باشد، مدل با حرکات خودش تار می شود و یک «هم زدن» در عکس ظاهر می شود. بهترین چیز با سرعت شاتر کمتر از 1/125 ثانیه عکس بگیرید، این کار در برابر تاری شدید تصویر محافظت می کند. اگر با لنز تله عکاسی می کنید یا قهرمان شما در حرکت دائمی (دویدن، پریدن) است، بهتر است از سرعت شاتر کمتر از 1/250 ثانیه استفاده کنید.

عکاسی پرتره اغلب شامل پردازش عکس می شود. این می تواند از اصلاح ساده تراز سفیدی گرفته تا روتوش تصویر، از بین بردن لکه های پوستی و تصحیح رنگ جدی باشد. بنابراین توصیه می شود با فرمت RAW عکس بگیرید، به منظور ایجاد آزادی بیشتر برای خلاقیت در هنگام پردازش.

در چه فاصله ای باید پرتره بگیرید؟ چنین فاصله ای را حفظ کنید تا نسبت صورت و بدن فرد در کادر مخدوش نشود. بهترین عکس گرفتن از فاصله حداقل 2-3 متری. نمای نزدیک عکس را می توان با انتخاب فاصله کانونی تغییر داد.

بسیاری از عکاسان با تعصب به دنبال زیبایی هستند پس زمینه تار(بوکه) و "طراحی لنز منحصر به فرد." اما ما باید این را به خاطر بسپاریم شخصیت اصلیمردی در قاب وجود دارد به لذت های فنی کمتر توجه کنید و زمان بیشتری را برای کار با مدل و موضوع عکس بگذارید. این مسیری است که به عکس های رسا می رسد. پرتره های زیبااگر با روحیه به تیراندازی نزدیک شوید، می توانید آن را حتی با ساده ترین تکنیک انجام دهید.

اگر تصمیم به استفاده از لنزهای فوکوس دستی دارید، به خاطر داشته باشید که فوکوس دقیق با آنها بسیار دشوار خواهد بود. اگر مدل شما نسبتا ثابت است، می توانید از طریق صفحه نمایش زنده فوکوس کنید. عکاسی از طریق آن (با بزرگنمایی) به شما امکان می دهد با دقت بیشتری فوکوس کنید.

NIKON D810 / 50.0 mm f/1.4 تنظیمات: ISO 100، F2.8، 1/320 s، معادل 50.0 mm.

روش‌ها و سبک‌های بسیار متفاوتی برای عکاسی از پرتره‌های ژست‌شده وجود دارد. اخیراً آموزشی در مورد نکات خلاقانه اولیه برای عکاسان مشتاق داشتیم. این نکات برای عکاسی پرتره کاملاً مرتبط هستند. و اینجا یک ردیف دیگر است توصیه های مفیدبرای ایجاد پرتره های رسا:

یک عکاس پرتره باید بتواند مردم را جذب کند، به آنها علاقه مند کند و الهام بخش باشد. اگر تفاهم متقابلی بین عکاس و سوژه اش وجود داشته باشد، می توانید در طول عکاسی، عکس های خوب زیادی بگیرید.

ماهیت عکس ها را برای مدل توضیح دهید، به آنها بگویید چه چیزی را می خواهید در عکس ببینید. شما نمی توانید آن را با کلمات انجام دهید: آن را با مثال خود نشان دهید، طرح هایی را روی کاغذ بسازید، یک سریال انجمنی پیشنهاد دهید. ممکن است تصویری مناسب از یک فیلم یا کتاب معروف را به خاطر بیاورید. توانایی توضیح ایده خود یک مهارت مهم برای یک عکاس است. البته برای اینکه بتوانید این کار را انجام دهید، ابتدا باید در مورد ماهیت چیزی که عکاسی می کنید به دقت فکر کنید.

وقتی نتیجه عکاسی پرتره یک فریم نیست، بلکه مجموعه‌ای کوچک از عکس‌ها است که با یک ایده، داستان، سبک مشترک متحد شده‌اند، خوب است.

تولید از زندگی و عواطف موجود در قاب کم نمی کند. این فقط طرحی را تعیین می کند که قهرمان ما در آن زندگی می کند. با مدل صحبت کنید، سعی کنید احساسات مناسب را در او برانگیزید. ارائه ژست های واضح و کاملاً مشخص برای تیراندازی بهترین گزینه نیست بهترین گزینه. به احتمال زیاد، با این رویکرد، مدل موجود در تصویر فشرده می شود.

تنظیمات NIKON D810 / 85.0 mm f/1.4: ISO 900، F1.4، 1/160 s، معادل 85.0 mm.

توصیه مشابه برای عکاسی از کودکان: انتظار نداشته باشید کودکان مانند عروسک ها قرار بگیرند. یک طرح، یک طرح کلی از تیراندازی ایجاد کنید و آن را با یک بازی کودکانه ترکیب کنید تا برای آنها جالب باشد. با کودک خود بازی کنید و ارتباط برقرار کنید. لوازم جانبی سرگرم کننده را برای عکاسی انتخاب کنید: لباس های جالب، اسباب بازی ها و غیره.

به دنبال نور پراکنده جانبی باشید. اگر عکسبرداری در ساعات محدودی انجام می شود، می توانید نور پس زمینه را امتحان کنید.

• مجموعه ای از عکس های پرتره (فتوست) را می توان با عکس های جالب دیگر تکمیل کرد - به عنوان مثال، از دستان مدل عکس بگیرید.

NIKON D810 / 35.0 mm f/1.4 تنظیمات: ISO 64، F1.4، 1/400 s، معادل 35.0 mm.

مدل را تحسین کنید! فراموش نکنید که اقدامات موفقیت آمیز او را جشن بگیرید. به آنچه دوست دارید اشاره کنید. این به شما کمک می کند تا ارتباط برقرار کنید و قهرمان خود را آزاد کنید. اگر چیزی آنطور که برنامه ریزی کرده اید پیش نمی رود، بهتر است سرزنش نکنید، بلکه دوستانه در مورد دیدگاه خود از عکس صحبت کنید.

از قوانین اولیه چیدمان استفاده کنید. قاب را طبق قانون یک سوم بسازید، اندام قهرمان خود را در مفاصل "بریده" نکنید، فضای بیشتری را در جهت نگاه مدل بگذارید. البته این قوانین گاهی اوقات می توانند و باید شکسته شوند. اما درک این نکته مهم است که قوانین توسط کسانی که آنها را به خوبی می شناسند و درک می کنند، به طور مؤثر شکسته می شوند.

اعتقاد بر این است که عکاسی از یک فرد در سطح چشم بسیار سودمند است (بله، هنگام عکاسی از کودکان باید بنشینید). بگذارید این نقطه شروع شما در انتخاب زاویه باشد. مهم است که در نظر بگیرید که چهره افراد متفاوت است، بنابراین در هر مورد خاص، نقطه تیراندازی را می توان پایین تر یا بالاتر برد.

تنظیمات NIKON D810 / 85.0 mm f/1.4: ISO 31، F1.4، 1/320 s، معادل 85.0 mm.

توصیه ای که سنتی شده است - از آزمایش کردن نترسید! همه عکاسان خوبما بلافاصله به سبک تیراندازی خود نرسیدیم. خلاقانه فکر کنید، اما تئوری را فراموش نکنید! و مطمئنا موفق خواهید شد.

طبیعت به عنوان پس زمینه همیشه انتخاب خوبی برای عکاسی است. عکاسی در فضای باز به شما این فرصت را می دهد که نه تنها ایده های عجیب و غریب خود را تحقق بخشید، بلکه همچنین استراحت کنید، از زیبایی های دنیای اطراف خود لذت ببرید و برای چند روز آینده خود را با انرژی مثبت شارژ کنید. این عکسبرداری است فرصت عالیبرای آزمایشات شما می توانید سعی کنید در هر زمان از سال و آب و هوا در تصاویر مختلف عمل کنید. اگر به جزییات تا ریزترین جزئیات فکر کنید، تاثیرات مثبت و عکس های خیره کننده زیادی دریافت خواهید کرد.

تصاویری برای عکاسی در طبیعت

در یک عکس خوب به نظر می رسد - این یک هنر کامل است که با بسیاری از ترفندها و اسرار همراه است. بی جهت نیست که مدل های حرفه ای برای انجام این کار به طور ویژه آموزش دیده اند.

به طور معمول، سخت ترین قسمت انتخاب ژست است. البته اگر یک عکاس حرفه ای عکس می گیرد، این مشکل به سادگی برای شما وجود ندارد. او همیشه به شما خواهد گفت که چگونه بایستید، دراز بکشید و سر خود را به کدام سمت بچرخانید. اگر عکاس عکاسی شما حرفه ای نیست، سعی کنید از قبل به انتخاب ژست ها فکر کنید.

کلید عکس های موفق تمرین است. عکس‌های حرفه‌ای را تماشا کنید و سعی کنید از ژست‌های مدل تقلید کنید. ابتدا در خانه و جلوی آینه تمرین کنید که از چه زوایایی بهتر به نظر می رسید، از دوست یا دوستتان بخواهید که از شما در خانه عکس بگیرد. به این ترتیب، شما از شر هر گونه خودآگاهی در مقابل دوربین خلاص خواهید شد و از قبل ایده خاصی از اینکه در چه ژست هایی بهتر به نظر می رسید خواهید داشت.

در اینجا چند گزینه وجود دارد ژست های خوب، آنها اساسی اما موثر هستند.

حالت چهره نقش مهمی ایفا می کند. لبخند زدن را به درستی تمرین کنید، کج سر و جهت نگاهتان را خوب انتخاب کنید.

آرایش برای عکاسی در طبیعت

برای اینکه یک عکاسی موفق باشد، به آرایش کامل نیاز دارید. بنابراین، در اینجا چند نکته وجود دارد که به شما کمک می کند در یک عکسبرداری عالی به نظر برسید:

• ۷۲ ساعت قبل از عکاسی سعی کنید الکل، گوشت قرمز، کافئین و غذاهای تند را از رژیم غذایی خود حذف کنید. این محصولات می توانند پوست شما را چرب تر کرده و باعث تورم صورت شوند.
• از قبل از ابروهای خود مراقبت کنید.
• ناخن هایت را درست کن حتی بهترین عکس را هم می توان با لاک ناخن خرد شده خراب کرد.
• اگر موهای خود را رنگ می کنید، مطمئن شوید که رنگ مو یکنواخت است. ریشه های رشد مجدد در عکس بسیار قابل توجه خواهد بود.
• شب قبل از عکاسی، زود به رختخواب بروید و شب ها آب ننوشید تا صبح ورم و کیسه های زیر چشم خود نداشته باشید.
• اگر خودتان آرایش می کنید، از یک آینه بزرگ نمایی استفاده کنید. به یاد داشته باشید، دوربین های حرفه ای تمام جزئیات کوچک و نقص های صورت را ثبت می کنند.
• آرایش برای عکاسی باید روشن تر و غنی تر از حد معمول باشد.
• سعی کنید به رنگ پوست عالی برسید. در طول فرآیند عکسبرداری، همیشه پودر را در دسترس داشته باشید تا گهگاهی درخشش روغنی را از بین ببرید.
• سایه چشم مات را در عکس انتخاب کنید که بهتر از مروارید به نظر می رسد.
• برای کسانی که پوست تیره دارند، بهتر است از سایه های صورتی، بنفش و شرابی در آرایش پرهیز کنند، اما برای بلوندهای با پوست روشن، برعکس، بسیار مناسب هستند.

ایده هایی برای عکاسی در فضای باز: فصول

البته عکاسی در فصل گرم، در روزهای روشن و آفتابی، بیشترین راحتی و لذت را به همراه دارد. هوای بارانی و یخبندان، سپیده دم، شب و گرگ و میش را نادیده نگیرید، در این زمان است که می توانید عکس های منحصر به فرد و غیر معمول بگیرید.

عکس های پاییزی

• عکس ها در دوره طلایی پاییز روشن می شوند و چشم را با مالیخولیا و اشتیاق بی نظیر به طبیعت محو می کنند. اینها می توانند تصاویر عاشقانه با اندوهی از غم و اندوه باشند. بیخود نیست که بسیاری از شاعران این زمان از سال را دوست داشتند. " زمان غم انگیزی است! جذابیت چشم ها!
• داستان عشق در پس زمینه طبیعت پاییزیسبک هایی مانند گرانج، یکپارچهسازی با سیستمعامل، هیپی، کلاسیک، فانتزی، زیبایی، طبیعت.
• در عکسبرداری در پس زمینه طبیعت روشن، رنگ های متضاد باید در لباس ها غالب باشد، مانند سیاه، سفید، آبی، بنفش، سبز و هر چیز دیگری، نکته اصلی این است که با شاخ و برگ قرمز و زرد ترکیب نشود. طرح ها و طرح های روی لباس ها عالی به نظر می رسند. سودمندترین گزینه ها عبارتند از چک، راه راه و بافتن درشت. لوازم جانبی و آرایش روشن را فراموش نکنید.

• بسته به اینکه چه تصویری را می خواهید تجسم کنید، حتما وسایل مختلفی مانند یک چتر روشن، یک پتوی گرم، یک روسری، یک کتاب، یک لیوان، سیب و غیره با خود ببرید.
• فرصت عکس گرفتن در یک روز بارانی را از دست ندهید. طبیعت خود ایده های وهم انگیز و نوستالژیک را دیکته می کند.

عکس های زمستانی

• در این زمان از سال، به خصوص در هوای برفی، سبک های جوی عالی به نظر می رسند. عکس ها فوق العاده زیبا خواهند شد گوتیک، تاریک، مد اردک، سبک های فانتزی. زمستان برای موضوعات تاریک و مرموز عالی است: جادوگران، خون آشام ها و دیگر شخصیت های افسانه ای. زمستان دوره طحال و غم و اندوه است. کلاسیک ها نیز کاملاً در فضای زمستانی قرار می گیرند: مدل موهای بلند، آرایش سخت و خزهای طبیعی. اگر موفق شدید به روستایی بروید که در آن کلبه‌های چوبی نگهداری می‌شوند، می‌توانید به سبک «شب قبل از کریسمس» گوگول عکاسی کنید.
• آرایش برای عکاسی زمستانی باید تا کوچکترین جزئیات فکر شود. رنگ پوست کاملاً یکنواخت، چشم ها و ابروهای واضح، لب های روشن.

• در روزهای آفتابی و خوب زمستانی، می توانید با تمام خانواده برای عکاسی بیرون بروید و در برف بازی کنید، یک آدم برفی بسازید، یا سوار بر سرسره یخی شوید. یا لوازم سال نو، شامپاین، کاکائو، سوسیس و پتوهای گرم را بردارید، آتش روشن کنید و یک غذای کوچک بخورید. جشن خانوادگی. چنین عکس هایی بسیار مثبت و شاد هستند.

عکاسی بهاری

• به هر حال، آنها برای عکاسی بهاری عالی هستند. سبک های زیبایی آسان، طبیعی، کلاسیک. شما می توانید به عنوان یک دختر بهاری در پس زمینه طبیعت بیدار عمل کنید. عکس‌های نزدیک درختان گل‌دار همیشه زیبا هستند اگر به روشی اصلی با موضوع بازی کنید و ترکیبی منحصر به فرد ایجاد کنید. بهار رمانتیک ترین زمان سال در نظر گرفته می شود و پس زمینه ای فوق العاده برای داستان های عاشقانه مختلف است.
• ظاهر بهاری باید روشن، رنگ های خاموش، رنگ ها و رنگ های ظریف، بافت های مطبوع باشد. آرایش باید پالت سایه های طبیعت را منعکس کند. بهترین رنگ ها یاسی روشن، صورتی ملایم، سبز است. توصیه می شود موهایتان را مدل موی فانتزی انجام ندهید بلکه آن را شل بگذارید.

• وظیفه اصلی عکاسی بهاری انتقال زیبایی طبیعت است. بنابراین، مدل باید خنثی به نظر برسد، بدون اینکه توجه را به خود جلب کند.

عکس های تابستانی

• ایده های زیادی برای عکاسی در تابستان وجود دارد که ممکن است حتی کافی نباشد. علاوه بر عکس های زیبا، آفتاب گرم را نیز جذب خواهید کرد و احساسات مثبت زیادی دریافت خواهید کرد. برای عکاسی، بهتر است نیمه دوم روز را انتخاب کنید، زمانی که خورشید دیگر آنقدر نمی تابد، در این صورت عکس نور ملایم تری تولید می کند. از آنجایی که تابستان زمان روشنی است، لباس ها باید مناسب باشند.

• ساحل دریا، برکه‌ها، مزارع گل‌دار، جنگل‌ها، چمن‌زارها، چمن‌زارها و پارک‌ها مکان‌های عالی برای عکاسی در تابستان هستند. مناسب برای اجرای تم های مختلف جهت های تاریخیکاسپلی، هیپی، گرانج و غیره

شاید عکاسی در فضای باز در شرایط طبیعی- یکی از مهمترین گونه های جالبعکاسی برای یک عکاس جلسات عکس در طبیعت فضای واقعاً بی حد و حصری برای تخیل و خلاقیت مشترک بین مدل و عکاس فراهم می کند. در طبیعت، برای هر مدلی (چه یک مدل مبتدی یا یک مدل با تجربه) راحت تر است که خود را نشان دهد. در چنین شرایطی خجالت در مقابل دوربین کمتر می شود و تصاویر تا حد امکان صمیمانه، زنده و طبیعی ظاهر می شوند. این تفاوت اصلی بین فیلمبرداری در فضای باز و فیلمبرداری در استودیو است. انتخاب مناسب به آشکار شدن تصویر واقعی مدل و تأکید بر عمق کامل آن کمک می کند. در نظر گرفتن زمان سال و روز ضروری است. این بر نور و بسیاری از جزئیات مهم دیگر عکسبرداری تأثیر می گذارد.

فصل فیلمبرداری

جلسات عکس در شهر یا خارج از منزلتقریباً در هر زمان از سال قابل انجام است. هر فصلی جذابیت خاص خود را دارد: یک بهار با شکوفه ملایم، شورش رنگ ها در تابستان، یک پاییز طلایی عاشقانه... همه چیز به تخیل عکاس و مدل بستگی دارد. واضح است که در گرمای بیش از حد، و همچنین در باران شدیدو در حین فیلمبرداری باید از یخ زدگی پرهیز کرد - افراط و تفریط زیاد سودی نخواهد داشت. در موارد دیگر، بسته به زمان سال، دمای هوا و آب و هوا، فقط باید لوازم جانبی و لباس را با موفقیت انتخاب کنید. عکاسی باید برای مدل سرگرم کننده و لذت بخش باشد. در این صورت، تصویر تحقق یافته تا حد امکان طبیعی خواهد بود.

به ویژه قابل توجه است زمان جالببرای عکاسی در طبیعت اول از همه، این دوره بهار از اواسط آوریل تا مه است. در این زمان، باغ ها، ماگنولیا، درختان گیلاس پرنده و سایر درختچه ها و درختان به طور وحشی شکوفا می شوند. این دوره زودگذر است - گیاهان به سرعت شکوفا می شوند و به معنای واقعی کلمه در چند روز می ریزند، بنابراین این لحظه را از دست ندهید تا زیبایی طبیعی را از دست ندهید. محیط بهاری برای عکاسی رمانتیک مناسب است. با شکوفه دادن طبیعت بهاریآرایش ظریف، لباس زنانه و موهای گشاد کاملاً با هم ست می شوند. همه چیز بعدی به مهارت و تجربه عکاس بستگی دارد. تابستان فرصت های فوق العاده ای را هم برای عکاس و هم برای مدل فراهم می کند. آب و هوا این امکان را فراهم می کند که چه در انتخاب لباس و چه در انتخاب مکان محدودیت نداشته باشیم. عکاسی در هر سبکی مناسب است: از عاشقانه تا قومی. شما می توانید کاملاً بر مفهوم هنری تکیه کنید. مکان های سنتی برای عکس های تابستانی، این است: یک مزرعه طلایی گندم، یک علفزار گلدار، یک ساحل یا یک گودال شنی یا یک جنگل. یک منبع پایان ناپذیر الهام در تابستان عکاسی در آب است. در تابستان می توانید صحنه های جالب زیادی را روی آب بگیرید. عکاسی پاییزی به طور سنتی در پاییز طلایی انجام می شود. مهم است که زمان ریزش برگ را از دست ندهید. از این گذشته ، در پاییز می توانید یک پالت رنگ های باورنکردنی را در نظر بگیرید ، نور طبیعی ملایم و ملایم است - همه اینها به طرز شگفت انگیزی بر زیبایی مدل تأکید می کند. عکاس در چنین عکسبرداری فقط زیبایی را ثبت می کند.

زمان فیلمبرداری

برای دستیابی به بهترین نتیجه، عکاس باید با در نظر گرفتن آب و هوا، زمان مناسبی از روز را برای عکاسی انتخاب کند. این کاملا اشتباه است که فکر کنیم درخشان ترین عکس ها را می توان در طول روز و در هوای آفتابی گرفت. در مورد عکاسی پرتره، این نورپردازی بهترین نیست. بهتر است از چشمانی که از نور خورشید باریک شده اند و نگاه شدید، سایه های روی صورت مدل و همچنین تضاد بیش از حد بین نور و سایه اجتناب شود. زمانی که هوای بیرون ابری یا نیمه ابری است، این بهینه است. چنین نورپردازی برای عکاسی پرتره مطلوب خواهد بود. در عکاسی پرتره، کار کردن با سایه ها بسیار است جنبه مهم. ابرهای آسمان در حال پراکندگی هستند نور خورشید، که سایه ها را نرم تر می کند. اکثر زمان مناسبیک روز برای عکاسی در خیابان، اوایل عصر یا صبح در نظر گرفته می شود. زمان طلوع فجر و غروب آفتاب از ارزش ویژه ای برخوردار است. یک پالت واقعاً باشکوه از طلوع و غروب خورشید نور غنی و ملایم خورشید را فراهم می کند. چنین نورپردازی طبیعت را به رنگ های طلایی رنگ می کند و سایه ای خیره کننده به پوست مدل می دهد. این الگوی سیاه و سفید است که برای عکاسی پرتره نرم و ایده آل است. هر دقیقه آسمان سایه های خود را تغییر می دهد، خورشید به سرعت غروب می کند (یا طلوع می کند). باید این دقایق و یا حتی ثانیه های ارزشمند را گرفت که زمان عکاس و مدل را محدود می کند. برای هر عکسبرداری، باید به خوبی آماده شوید، موارد لازم را انتخاب کنید، موها و آرایش خود را انجام دهید. و در صورت چنین زمان بندی دقیقی، همچنین باید از قبل به محل عکاسی برسید.

آماده شدن برای فیلمبرداری

حالا با جزئیات بیشتر. برای دستیابی به تصویری روشن، منسجم و چشم نواز در عکس ها، همه اجزاء مهم هستند: لباس، مدل مو، لوازم جانبی، آرایش مدل و مکان. همه چیز در قاب باید ارگانیک به نظر برسد. برای اطمینان از اینکه همه چیز با دید هنری عکاس مطابقت دارد، بهتر است لوازم جانبی را از قبل شروع کنید، همه جزئیات و تصویر را مورد بحث قرار دهید. عکاسی در فضای باز به چندین مجموعه لباس نیاز دارد. همچنین ارزش دارد که لوازم جانبی اضافی را با خود ببرید تا بتوانید ظاهر متفاوتی را تغییر دهید. اما فراموش نکنید که عکاسی در فضای باز اغلب شامل تحرک است. شما باید چیزهایی را با خود حمل کنید، نتیجه این است که کیف با چیزها نباید بیش از حد بار باشد: نباید خیلی حجیم یا سنگین باشد. دستیار در طول تیراندازی اضافی نخواهد بود. باید لباس ها را با دقت اتو کنید و طوری تا کنید که چروک نشوند. کفش هایی که با تصویر مدل مطابقت دارند را فراموش نکنید. علاوه بر این، کفش باید برای حرکت راحت باشد. اگر یک آرایشگر و آرایشگر حرفه ای را برای عکاسی دعوت نمی کنید، باید از قبل آرایش و آرایش خود را انجام دهید. موهای خود را با اسپری محکم کنید. باید شکل خود را به خوبی حفظ کند، زیرا ممکن است باد بوزد. برخی از لوازم آرایشی را با خود به عکاسی ببرید: رژ لب، پودر، سایه چشم. این لازم است تا بتوانید برای تصاویر جدید کمی آن را تغییر دهید. علاوه بر این، ارزش توجه به برخی موارد کوچک دیگر را دارد که معمولاً در مورد آنها صحبت نمی شود. اگرچه، این چیزهای کوچک کاملاً قادر به خراب کردن روحیه در هنگام عکسبرداری یا حتی پیچیده کردن عکسبرداری هستند. بنابراین، برای مثال، اگر در یک جنگل یا علفزار عکس می گیرید، اسپری پشه ضرری ندارد. برای عکاسی در ساحل یا هر مکان دیگری فضای بازارزش گرفتن را دارد ضد آفتاب. وقتی هواشناسی باران را پیش بینی می کند، باید چتر بردارید. این نکات ممکن است بدیهی به نظر برسند، اما حتی چنین چیزهای بدیهی نیز ارزش در نظر گرفتن دارند.

به عنوان یک قاعده، یک جلسه عکس در طبیعت 2 ساعت طول می کشد. بیشتر مدت زمان طولانیفیلمبرداری برای یک مدل می تواند خسته کننده باشد. عکاس دارد وظیفه مهم- فضای مناسبی را در طول عکاسی ایجاد کنید و به مدل فرصت استراحت بدهید. فقط یک مدل آزاد شده می تواند به طور ارگانیک در شخصیت جا بیفتد.

لازم به یادآوری است، اول از همه، لذت است. این یک خلاقیت مشترک بین یک مدل و یک عکاس است که باعث شادی می شود.