आइए उन विवरणों को याद करें जिन्होंने 1980 के दशक के सोवियत इंटीरियर को बनाया था!
एल्बम
मैं "काउंटी यंग लेडीज़ एल्बम" का जिक्र नहीं कर रहा हूं, जिसमें मेहमानों को कविता लिखने और चित्र बनाने के लिए मजबूर किया गया था। हम एक फोटो के साथ एक एल्बम के बारे में बात कर रहे हैं: निश्चित रूप से एक आलीशान कवर के साथ, हरे या लाल रंग के, मोटे कार्डबोर्ड पृष्ठों के साथ। तस्वीरों के कोनों को स्लॉट्स में डाला गया था। "यह हम अलुपका में हैं। और यह देश में है। और यह निनोचका पहली बार पहली कक्षा में भाग ले रहा है। और हम स्टूडियो में फिल्म कर रहे थे।" कभी-कभी मेरी दादी के अंतिम संस्कार की तस्वीरें सामने आती थीं, लेकिन इन पोस्ट-मॉर्टल ने किसी को परेशान नहीं किया।
पुस्तकालय
पूर्ण अभाव के उन दिनों में, पुस्तक केवल ज्ञान का स्रोत नहीं थी! क्लासिक्स के सब्सक्रिप्शन संस्करणों के रंग-मिलान वाले स्पाइन ने हंगेरियन "दीवार" को बहुत सजाया। बेकार कागज के बदले में प्राप्त एक जासूसी उपन्यास की मात्रा एक समृद्ध उपहार है। इसके अलावा, किताबें एक गंभीर निवेश थे। बरसात के दिनों में बेची जाने वाली स्ट्रैगात्स्की की एक मात्रा एक परिवार को एक सप्ताह तक खिला सकती थी!


घर का बना तैयारी
कई में ग्रीष्मकालीन कॉटेज थे, लेकिन शहर के अपार्टमेंट में स्टोररूम अक्सर उपलब्ध नहीं थे। प्रकृति के संरक्षित उपहारों वाले बैंकों को यथासंभव सर्वोत्तम रखा गया - रसोई की मेजों के नीचे, खिड़कियों पर और बालकनी के दरवाजे पर। इसने इंटीरियर में काफी विविधता ला दी, और बेडरूम में अलमारी पर धनुष के साथ स्टॉकिंग ने समग्र वातावरण में एक आकर्षक स्पर्श लाया। सर्दियों के लिए तैयार नागरिकों ने शांति से टीवी पर पुलिस दिवस को समर्पित एक संगीत कार्यक्रम देखा।


पेड़
"उन्होंने अपने कमरे को कैसे सुसज्जित किया - एक तस्वीर! और उसके पास कालीन है, और फर्नीचर भी बिल्कुल नया है! और इसलिए सब कुछ एक पेड़ के साथ है, एक पेड़ के साथ ... लड़कियां लकड़ी में अच्छी हैं, "फिल्म" ओल्ड न्यू ईयर "के नायकों में से एक ने कहा। वैसे अगर किसी की दिलचस्पी 80 के दशक के ऑथेंटिक इंटीरियर्स में है तो फिल्म देखने लायक है। ला रस की शैली सोवियत बोहेमियन द्वारा पसंद की गई थी: रसोई में लकड़ी के बेंच और चम्मच, लकड़ी की तरह वॉलपेपर, पालेख, गोरोडेट्स और खोखलोमा पेंटिंग। यह रंगीन निकला, लेकिन कितना कलात्मक! और "लकड़ी के टुकड़ों पर" चलने वाली लड़कियां पोल्का डॉट्स के साथ लाल पर्दे सिल सकती हैं - यह असली ठाठ है।


गलीचा
80 के दशक के भू-राजनीतिक वातावरण में एक अत्यंत आवश्यक विषय। अपार्टमेंट की गर्मी और ध्वनि इन्सुलेशन प्रदान किया। ज्यामितीय पैटर्न वाले छोटे ढेर कालीन प्रचलन में थे। फूल, हिरण और दुल्हन के अपहरण के दृश्य को पुराने भूखंड माना जाता था, जो देश और देश के घरों के लिए अधिक उपयुक्त थे। यहां तक ​​​​कि आधुनिक युवा, गर्म फर्श से खराब हो गए, कालीन के प्रति सम्मान बनाए रखा - वे इसे "उनका टीज़" कहते हैं और स्वेच्छा से पृष्ठभूमि में तस्वीरें लेते हैं।


झाड़ फ़ानूस
मान लीजिए कि बेडरूम में, रसोई में एक लैंपशेड है - पाले सेओढ़ लिया गिलास की एक छाया, लेकिन "हॉल" में - केवल एक झूमर, और ताकि एक झरना, एक झरना! तो इसे कहा गया - "कैस्केड"। उसके पेंडेंट नकली क्रिस्टल थे, लेकिन कीमत भी नहीं काटी। बेशक, व्लास्टा स्टोर (मॉस्को) की कतार में खड़े होने के बाद, कोई चेक पकड़ सकता है। लेकिन नकली क्रिस्टल और बोहेमियन दोनों पर एक ही तरह से धूल जमा हो गई, और "पेंडेंट" को अमोनिया के साथ गर्म पानी में एक-एक करके धोना पड़ा।


चुंबकीय ऑडियो और वीडियो रिकॉर्डिंग
1984 में, पहला सोवियत कैसेट वीडियो रिकॉर्डर "इलेक्ट्रॉनिक्स वीएम -12" का उत्पादन शुरू हुआ। उसके पास रिमोट कंट्रोल नहीं था, वह अक्सर टेप पर चबाता था और 1,500 सोवियत रूबल खर्च करता था, लेकिन जापानी लोगों को आम तौर पर एक कार की कीमत चुकानी पड़ती थी (और, ज़ाहिर है, यूएसएसआर में नहीं बेचा गया था), इसलिए कोई विकल्प नहीं था। वीएचएस टेप भी प्राप्त करना मुश्किल था। लोगों ने ब्रूस ली और श्वार्ज़नेगर, हॉरर फिल्मों "फ्राइडे द 13थ" और "पोल्टरजिस्ट" के साथ एक्शन फिल्मों को पसंद किया। एक अलग लाइन "इमैनुएल" थी, जो वोलोडार्स्की की नाक की आवाज में बोल रही थी - हालांकि, उस युग के सभी फिल्म नायकों की तरह।

लेकिन अगर वीडियो रिकॉर्डर हर परिवार के लिए उपलब्ध नहीं था, तो कैसेट रिकॉर्डर रोजमर्रा की जिंदगी का एक सामान्य हिस्सा था। "इलेक्ट्रॉनिक्स", "वेस्ना", "देसना", "टॉम", "एलेगी" ... डबल-कैसेट "शार्प" ने "दीवार" पर एक सम्मानजनक स्थिर स्थान लिया, और घरेलू लोगों को बच्चों के लिए उपहार के रूप में खरीदा गया, और उन्हें घर से बाहर ले जाने दिया गया।


मरम्मत
किचन और बाथरूम की दीवारों पर ब्राउन-ग्रीन पेंट। आपको यह कहां मिला? लेकिन यह भी कम आपूर्ति में था, क्योंकि आंखों के स्तर पर, पेंट समाप्त हो गया और सफेदी शुरू हो गई। छत को भी सफेदी कर दिया गया था - कारीगरों ने किसी तरह वैक्यूम क्लीनर को अनुकूलित किया। तख्त फर्श पर पड़े थे, मालिकों के ऊपर मोटी लिनोलियम फेंकी गई थी।


sideboard
निश्चित रूप से पॉलिश, पतले पैरों पर, एक चमकता हुआ शीर्ष के साथ। कांच के पीछे एक सेट, वाइन ग्लास, क्रिस्टल फूलदान, चीनी मिट्टी के बरतन जानवर और प्यारे रिश्तेदारों की तस्वीरें रखी गई थीं। बेशक, साइडबोर्ड में इस सब के लिए पर्याप्त जगह नहीं थी, इसलिए जल्द ही वे सबसे निष्क्रिय नागरिकों के साथ बने रहे, और बाकी को "दीवारें" मिल गईं।


दीवार
यह आइटम जल्द ही सोवियत-बाद के अपार्टमेंट छोड़ने की संभावना नहीं है। "दीवारों" को विशालता के लिए महत्व दिया गया था - उन्होंने कपड़े, जूते, घरेलू उपकरण, व्यंजन, किताबें रखीं। लेकिन सुंदरता अधिक महत्वपूर्ण थी। आयातित सुंदर माने जाते थे। इनले के साथ यूगोस्लावियन "स्पेक्ट्रम", चेरी लाह से ढके रोमानियाई "मिराज", ओक के नीचे ठोस "बस्ती" जीडीआर से आयात किए गए थे। प्रतिबिंबित बार चमक रहे थे, और यहां तक ​​​​कि घरेलू मादक पेय भी उनमें बहुत अच्छे लग रहे थे। और अगर कोई विदेश से नीली कुराकाओ या हरे रंग की चार्टरेस की बोतल लाया ... आप अपनी आँखें नहीं हटा सकते!


सलाखें
दो अतिरिक्त दर्पण वाले दरवाजों के साथ एक कम कुरसी पर दर्पण। एक बहुत ही आसान चीज, इसने सुंदरियों को किसी भी कोण से खुद पर विचार करने की इजाजत दी। परफ्यूम की बोतलें और परफ्यूम की बोतलें शीशे के सामने रखी जाती थीं - अगर कोई डींग मारनी हो तो। कर्बस्टोन के डिजाइन के कारण उनके सामने बैठना असहज था, इसलिए महिलाओं ने खड़े होकर पेंट किया।

चीनी मिट्टी के बरतन और क्रिस्टल
सलाद एक टैंक गन के लिए गोले जितना भारी होता है - ओलिवियर के लिए दुर्लभ हरी मटर और मेयोनेज़ के साथ, एक साधारण विनैग्रेट के लिए, एक उत्कृष्ट "मिमोसा" के लिए। चॉकलेट कैंडीज को गहरी नावों में डाला गया। फ्लैट में - रखी हेरिंग, आधा छल्ले में शीर्ष पर प्याज। कैवियार के लिए विशेष पीपे का इस्तेमाल किया गया था। केक के लिए - एक फ्लैट डिश और एक मुड़ हैंडल के साथ एक रंग। वोदका के लिए शॉट्स, शराब के लिए गिलास, वे "सोवियत" शैंपेन के लिए भी हैं। संपन्न घरों में, ऐशट्रे भी क्रिस्टल थे। उनकी चिंगारी और तीरों में, "बेलोमोरिन्स" जंगली लग रहे थे। परिचारिकाएं जीडीआर से मदर-ऑफ-पर्ल ओवरफ्लो के साथ मैडोना सेवा के लिए तरस गईं, लेकिन सोवियत चीनी मिट्टी के बरतन भी बहुत अच्छे थे, हालांकि साजिश के अर्थ में इतना चंचल नहीं था।


वॉलपेपर
यह एक ही प्रकार के ख्रुश्चेव के इंटीरियर को ताज़ा करने का एक अद्भुत और सस्ता तरीका प्रतीत होगा। लेकिन चुनाव इतना घटिया क्यों था! हर कोई कहता है कि उन्हें सिर्फ सन्टी याद है। लेकिन क्या यह इतना बुरा था? सोने से पहले, आप बिना रुके देखते हैं: सूरज की किरणों में एक रास्ता आपको एक उज्ज्वल ग्रोव के साथ ले जाता है, वहां से आप दोस्तों की आवाज़ें और हँसी सुन सकते हैं ...

हम कालीनों को कचरे के ढेर में ले गए, क्रिस्टल को अच्छे हाथों में सौंप दिया, हमारी दादी के अपार्टमेंट में पुनर्निर्मित और उच्च तकनीक, और हमारा बचपन वॉलपेपर पर चित्रित बर्च ग्रोव में चला गया। वापस मत करो।

20.01.2012

80 का दशक प्रयोग का समय है, जीवन की एक नई दृष्टि और आसपास के स्थान और रूप के साथ खेलते हैं। इसलिए, 80 के दशक के इंटीरियर को चमक, बमबारी, स्पष्ट सीधी रेखाओं और अभिव्यंजक अलंकरण द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था।

80 के दशक की शैली बेहद जटिल है। उन्होंने बहुत जल्दी और पूरी तरह से इसे छोड़ दिया, क्योंकि चमकीले रंगों और बड़े ज्यामितीय आकृतियों में डिज़ाइन किया गया इंटीरियर, आंख को आराम करने की अनुमति नहीं देता है और निरंतर अतिरेक का कारण बनता है। लेकिन आज यह आधुनिक तर्कसंगत इंटीरियर डिजाइन में अप्रत्याशित रूप से फैशनेबल हो गया है, जहां प्रत्येक आइटम 80 के दशक की "तुच्छ" शरारती शैली की चिंगारी लाने के लिए एक निश्चित कार्यात्मक भार वहन करता है। यह हमें याद दिलाता है कि हमारा पूरा जीवन एक बड़ा खेल है, और यह उन चीजों से भरा है जिन्हें बहुत गंभीरता से नहीं लिया जाना चाहिए।

एक इंटीरियर "ए ला 80" बनाने के लिए आपको यह याद रखना होगा कि:

• 80 के दशक में, वे चमकीले रंग, हरे, चमकीले नारंगी, पीले, फ़िरोज़ा के हंसमुख रंगों को पसंद करते थे।
• ज्यामितीय पैटर्न, अवांट-गार्डे रंगीन बड़े पैटर्न - धारियां, समचतुर्भुज या विभिन्न आकार के मटर बहुत लोकप्रिय थे।
• बनावट वाली सतह और चमकीले रंग संयोजन वाले वॉलपेपर बहुत फैशनेबल थे। एक ही मूल रंग का वॉलपेपर, लेकिन विभिन्न आकृतियों के साथ, विशेष रूप से ठाठ था। उदाहरण के लिए, एक दीवार पर वृत्त हो सकते हैं, दूसरी पर - पिरामिड, तीसरी पर - आयत, और चौथी दीवार पर कोई चित्र नहीं हो सकता है, उदाहरण के लिए, यदि यह एक खिड़की वाली दीवार है।

फर्श के लिए, यहां एक टुकड़े टुकड़े उपयुक्त होगा, जिस पर एक कालीन आवश्यक रूप से झूठ बोलना चाहिए, उदाहरण के लिए, एक डार्क चॉकलेट रंग। इससे कमरे में घर जैसा माहौल बनेगा। कालीन की स्थिति बहुत महत्वपूर्ण है ताकि कमरे के केंद्र में मेज पर बैठे मेहमान उस पर अपना पैर रख सकें।

80 के दशक में, आप लगभग हर अपार्टमेंट में एक साइडबोर्ड देख सकते थे, और वे सभी समान थे। यह चमत्कार व्यंजन भंडारण के लिए कार्य करता है। कुछ मॉडल बार जैसी किसी चीज़ से सुसज्जित थे जिसमें विभिन्न छोटी वस्तुओं को संग्रहीत किया जाता था। 80 के दशक में एक विशेष विलासिता को दीवार की अलमारी माना जाता था, जो विभिन्न उद्देश्यों के साथ कई आसन्न वार्डरोब का एक सेट था। इस तरह के फर्नीचर के खुश मालिकों का मानना ​​था कि उन्होंने अपना जीवन व्यर्थ नहीं जिया है। 80 के दशक में दीवार की लोकप्रियता की तुलना 70 के दशक में जींस की लोकप्रियता से की जा सकती है।

आज, 80 के दशक की शैली में एक इंटीरियर बनाते हुए, आपको एक कस्टम-निर्मित दीवार बनानी होगी। इसे अपने बचपन की दीवार की एक आधुनिक प्रति होने दें - टुकड़े टुकड़े में एमडीएफ के मुखौटे, चमकदार हैंडल और कांच के आवेषण के साथ। लेकिन साइडबोर्ड के कांच की अलमारियों पर, आप दोनों संग्रहणीय चीनी मिट्टी के बरतन रख सकते हैं, यदि आपके पास एक है, और असामान्य आकार और रंगों के आधुनिक व्यंजन हैं।

दूसरे मामले में, एक अतिरिक्त उदार प्रभाव उत्पन्न होता है - परिचित और स्थिर रूप नई आधुनिक सामग्री से भरा होता है। गहरे रंगों के चौकोर व्यंजन, साथ ही कांच के रंग के व्यंजन या जटिल पेंटिंग और चमकीले पैटर्न वाले व्यंजन, विशेष रूप से प्रतिबिंबित साइडबोर्ड में सुंदर दिखते हैं।

80 के दशक की शैली में फर्नीचर का एक आवश्यक टुकड़ा एक ड्रेसिंग टेबल होना चाहिए। इसे बेडरूम या दालान में रखा जा सकता है। एक लंबा फ्रिंजेड फ्लोर लैंप भी अनिवार्य माना जाता था, जो कुर्सी के पास स्थित होता था और ओवरहेड लाइट बंद होने पर एक प्रकार का विश्राम क्षेत्र बनाने के लिए कार्य करता था।

80 के दशक का असबाबवाला फर्नीचर गहरी और आरामदायक सीटों, चौड़े आर्मरेस्ट, ऊंचे या लगभग अदृश्य पैरों के साथ काफी भारी होना चाहिए। 1980 के दशक में सोफे और कुर्सियों के डिजाइन में लकड़ी और लोहे जैसी सामग्री शामिल थी, और असबाब कठोर टेपेस्ट्री या चमड़े जैसी सामग्री से बना था।

80 के दशक के इंटीरियर के मुख्य सजावटी तत्व दर्पण और कांच हैं। विभिन्न पैटर्न के साथ दर्पण और कांच के आंतरिक दरवाजों की सजावट को विशेष ठाठ माना जाता था। सैंडब्लास्टेड चित्र विशेष रूप से नाजुक और रक्षाहीन दिखते हैं, जैसे अल्पकालिक और सुंदर बर्फीले ठंढ। फिल्म मैटिंग के विपरीत, जो आधुनिक अंदरूनी हिस्सों में बहुत आम है, सैंडब्लास्टेड ग्लास और सैंडब्लास्टेड मिरर इंटीरियर में प्रामाणिकता और स्थायित्व का एक विशेष वातावरण बना सकते हैं।

80 के दशक में दीवारों को विस्तृत चटाई में सजाए गए विस्तृत तस्वीरों से सजाया गया था। परिवार के सदस्यों के कलात्मक काले और सफेद चित्र, शरद ऋतु और सर्दियों के परिदृश्य, औद्योगिक तस्वीरें विशेष रूप से अच्छी लगती हैं। विभिन्न आकारों के आयताकार फ्रेम एक ही दीवार पर रखे जा सकते हैं, या वे पूरे कमरे की दीवारों को सजा सकते हैं।

घर पर 80 के दशक की शैली में इंटीरियर बनाते समय, आपको इसे सबसे छोटे विवरण में फिर से बनाने का प्रयास करने की आवश्यकता नहीं है। एक नई सामग्री के साथ एक परिचित रूप - इस रीडिंग का पालन करें, और बनाया गया इंटीरियर प्रतिबंध और शैलीगत प्रतिबंधों से रहित होगा। आज हम अवसरों में विवश नहीं हैं, आंतरिक वस्तुओं की अपनी पसंद में सीमित नहीं हैं, जैसा कि 80 के दशक में था, और यह हमें इस ऊर्जावान और जीवंत शैली को एक नए तरीके से सिखाने का एक शानदार अवसर देता है, जिस तरह से हम हमेशा बचपन और किशोरावस्था में चाहते थे। . आपको इसमें अक्षांश, वायु और स्थान जोड़ने की आवश्यकता है, तब यह वास्तव में आधुनिक और ठाठ बन सकता है। आखिर क्या है 80 के दशक का स्टाइल? - यह शहरी ठाठ है!

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80 के दशक का इंटीरियर एक उज्ज्वल फ्लैश जैसा दिखता है: इंटीरियर में इस तरह के प्रयोग की अप्रत्याशित उपस्थिति लंबे समय तक नहीं रही। कई लोगों का मानना ​​​​था कि घर अभी भी आराम और शांति के लिए एक जगह है, और 80 के दशक का उज्ज्वल और ज्यामितीय इंटीरियर सक्रिय शगल के लिए दिल और धुनों को उत्साहित करता है। कुछ ऐसे इंटीरियर के लिए भी समर्पित हैं, खासकर वे लोग जो घर के ढांचे के भीतर अपनी गतिविधियों को बना सकते हैं। 80 के दशक का एक अच्छा उदाहरण और व्यक्तित्व प्रसिद्ध अमेरिकी कलाकार टिम बिस्कप (टिम बिस्कप) का इंटीरियर है।

यदि आप टिम बिस्कप के काम से परिचित हैं, तो आप तुरंत समझ जाएंगे कि उनके अपार्टमेंट का इंटीरियर और उनके द्वारा बनाए गए काम एक अविभाज्य पूरे की तरह हैं। उनके अपार्टमेंट पर एक नज़र डालें और हमारे साथ 80 के दशक के इंटीरियर की विशिष्ट विशेषताएं खोजें:

1. फ़िरोज़ा, पीले, नारंगी के कई हंसमुख रंग।

2. धारियाँ, रम्ब्स, पोल्का डॉट्स, वर्ग - ठोस ज्यामिति, यह सब 80 के दशक में भी लागू होता है!

3. फर्नीचर - गहरी, आरामदायक सीटों, चौड़े आर्मरेस्ट और अगोचर पैरों के साथ।

4. ऊंचे पैरों वाले लैंपशेड।

5. लकड़ी की चौखट के साथ पैनल वाली दीवारें या ज्यामितीय पैटर्न के साथ रंगीन वॉलपेपर के साथ कवर किया गया।

6. महान चित्र और पेंटिंग हर जगह हैं।

यदि आप 80 के दशक के माहौल को अपने अपार्टमेंट में लाना चाहते हैं, तो उपरोक्त तत्वों में से कुछ को जोड़ने के लिए पर्याप्त होगा और आपका अपार्टमेंट एक नए तरीके से चमक जाएगा! सुखद प्रयोग!

उत्तर-औद्योगिक समाज।"पोस्टइंडस्ट्रियल सोसाइटी" शब्द का जन्म संयुक्त राज्य अमेरिका में 50-60 के दशक के अंत में हुआ था। इसका इस्तेमाल अमेरिकी समाजशास्त्री डेनियल बेल ने अपने व्याख्यान में किया था। 60 के दशक के अंत से, उत्तर-औद्योगिक समाज का सिद्धांत विकसित होना शुरू हो गया है, जिसकी विशिष्ट विशेषताओं को रचनात्मक, बौद्धिक श्रम का बड़े पैमाने पर वितरण, गुणात्मक रूप से बढ़ी हुई मात्रा और वैज्ञानिक ज्ञान और सूचना का महत्व, संचार का विकास कहा जाता है। अर्थ, अर्थव्यवस्था की संरचना में सेवाओं, विज्ञान, शिक्षा और संस्कृति की व्यापकता। न केवल पश्चिम, बल्कि सभी मानव जाति के विकास में उत्तर-औद्योगिक समाज को गुणात्मक रूप से नए चरण के रूप में देखा जाने लगा है। उत्तर-औद्योगिक समाज के सिद्धांत के लेखक ध्यान दें कि आने वाली सदी में आर्थिक और सामाजिक जीवन के लिए, ज्ञान के उत्पादन के तरीकों के साथ-साथ किसी व्यक्ति की श्रम गतिविधि की प्रकृति के लिए, एक नई सामाजिक व्यवस्था का विकास आधारित दूरसंचार पर निर्णायक महत्व होगा।

एक उत्तर-औद्योगिक समाज का गठन सूचना और ज्ञान के संगठन और प्रसंस्करण में सामने आने वाली क्रांति से जुड़ा है, जिसमें कंप्यूटर एक केंद्रीय भूमिका निभाता है। कंप्यूटर एक प्रतीक है और साथ ही तकनीकी क्रांति का भौतिक वाहक भी है। यह कंप्यूटर है जो 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में समाज को मौलिक रूप से बदल देता है। इस प्रकार, नए समाज में मुख्य भूमिका सूचना और इलेक्ट्रॉनिक साधनों को सौंपी जाती है, जो इसके उपयोग और प्रसार के लिए तकनीकी आधार प्रदान करते हैं। इस संबंध में, "सूचना समाज" शब्द व्यापक हो गया है, "पोस्ट-औद्योगिक समाज" की अवधारणा को दोहराते हुए, और एक सभ्यता को नामित करने के लिए उपयोग किया जाता है, जिसका विकास और अस्तित्व "सूचना" नामक एक विशेष पदार्थ पर आधारित होता है। जिसमें आध्यात्मिक और मनुष्य की भौतिक दुनिया दोनों के साथ बातचीत करने की संपत्ति है और इस प्रकार, एक ही समय में मनुष्य के सामाजिक-सांस्कृतिक जीवन और उसके भौतिक अस्तित्व दोनों का निर्धारण करता है।

आधुनिक ("आधुनिक आंदोलन") से उत्तर आधुनिक तक।पॉप संस्कृति के "आधुनिक आंदोलन" की शुद्धतावाद से गंभीर रूप से प्रेरित, 1960 के दशक के विभिन्न कट्टरपंथी डिजाइन रुझान, मीडिया द्वारा व्यापक रूप से समर्थित, तेजी से व्यापक हो गए। उसी समय, जर्मनी में, आधुनिकतावादी कार्यों को संघीय पुरस्कार "गुड फॉर्म" से सम्मानित किया जाना जारी रहा, जिससे औद्योगिक समाज के सौंदर्य मूल्यों का समर्थन जारी रहा। कला और डिजाइन में सौंदर्य प्रवृत्तियों की इतनी भीड़ के लिए धन्यवाद, उपभोक्ता ने अपने स्वाद का विस्तार किया है, धारणा की बहुमुखी प्रतिभा का गठन किया है, सौंदर्यवादी विचारों का बहुलवाद: शैली धाराओं को पहले से मौजूद "अच्छे डिजाइन" दिशा में जोड़ा गया था। 70 के दशक के अंत - 80 के दशक के समाज में। एक जटिल समाजशास्त्रीय संरचना का गठन किया गया था, जिसे स्पष्ट रूप से मध्य, निम्न और उच्च वर्गों में विभाजित करना व्यावहारिक रूप से असंभव था। आबादी के विभिन्न वर्गों में स्वाद और शैली भी बहुआयामी थी।

सौंदर्यवादी विचारों और विचारों का यह बहुलवाद 70 के दशक की एक सामाजिक घटना बन गया, जिसने अंततः "आधुनिक आंदोलन" के विरोध में एक नई कला शैली का उदय किया, जिसे "उत्तर आधुनिक" कहा जाता है। उत्तर आधुनिकता ने "फॉर्म फॉलो फंक्शन" को नष्ट कर दिया और डिजाइन को "खराब" और "अच्छा", "अच्छे आकार" और "किट्सच", "उच्च संस्कृति" और "साधारण" में स्पष्ट रूप से विभाजित करना बंद कर दिया।

उत्तर आधुनिकता की शुरुआत।उत्तर आधुनिकतावाद की जड़ें पॉप संस्कृति और कट्टरपंथी डिजाइन प्रवृत्तियों में हैं। स्थापत्य सिद्धांत में "उत्तर आधुनिक" की अवधारणा का उपयोग 70 के दशक की शुरुआत से किया जाने लगा। 1966 में, रॉबर्ट वेंचुरी की पुस्तक "कॉम्प्लेक्सिटी एंड कॉन्ट्राडिक्शन इन आर्किटेक्चर" संयुक्त राज्य अमेरिका में प्रकाशित हुई थी, जहाँ उन्होंने एंटी-फंक्शनलिज़्म के सिद्धांत तैयार किए, और इसे "पोस्टमॉडर्निज़्म की बाइबिल" कहा जाने लगा। हालांकि, व्यापक अर्थों में, चार्ल्स जेनक्स की पुस्तक "द लैंग्वेज ऑफ पोस्टमॉडर्न आर्किटेक्चर" (1980) के प्रकाशन के बाद इस अवधारणा को लागू किया जाने लगा।

कलात्मक आकार देने में, उत्तर आधुनिकता, मोनोक्रोम, तर्कसंगत रूपों और "आधुनिक आंदोलन" के हठधर्मिता के प्रतिसंतुलन के रूप में, ऐतिहासिक शैलियों का हवाला देते हुए, सजावटीता और रंगीनता, किट्स और ठाठ, व्यक्तित्व और आलंकारिक शब्दार्थ, और अक्सर विडंबना के रूप में बदल गई। उत्तर आधुनिक वास्तुकारों और कलाकारों ने न केवल पिछली शैलियों के उद्धरणों का उपयोग किया - क्लासिकवाद, कला डेको, रचनावाद, बल्कि अतियथार्थवाद, किट्सच, कंप्यूटर ग्राफिक्स से भी। जेनक्स 70 के दशक में शुरू हुए "आधुनिक आंदोलन" की वास्तुकला में गहरी निराशा से "रेट्रो" प्रवृत्तियों और ऐतिहासिक उद्धरणों के उपयोग की व्याख्या करते हैं। पेशेवर और सामान्य सार्वजनिक चेतना में, "अतीत के लिए पुरानी यादों" की उभरती प्रवृत्ति। अतीत में "स्वर्ण युग" को आधुनिकता के प्रतिरूप के रूप में देखा जाने लगा था।

एक अंतरराष्ट्रीय शैली के रूप में उत्तर आधुनिकता। 70 और 80 के दशक में। उत्तर आधुनिकतावाद के बारे में विचार असंदिग्ध से बहुत दूर थे। इस बारे में एक बहस थी कि क्या उत्तर आधुनिकता डिजाइन में एक नई स्वतंत्र शैलीगत दिशा है, या "आधुनिक आंदोलन" की वापसी और एक नए चरण में इसका विकास है। इटली में, उदाहरण के लिए, उत्तर-आधुनिकता के प्रतिनिधि मिलानी समूह कीमिया (70 के दशक के मध्य) और मेम्फिस (80 के दशक की शुरुआत) थे। उनके कार्यों में ऐतिहासिक रूपों, एक लोकप्रिय सांस्कृतिक रेखा का पता लगाया जाता है, उदार उद्देश्यों का सामना करना पड़ता है। उसी समय "मेम्फिस" ने "पोस्टमॉडर्न" की अवधारणा के लिए "न्यू इंटरनेशनल स्टाइल" नाम को प्राथमिकता दी। "उत्तर आधुनिक" शब्द में मौजूदा विसंगतियों के बावजूद, वास्तुकला और डिजाइन में एक अंतरराष्ट्रीय शैली स्पष्ट रूप से उभरी है।

उत्तर आधुनिकता ने उपभोक्ता-केंद्रित डिजाइन के रूप में डिजाइन का एक नया दृष्टिकोण बनाया है। 20वीं शताब्दी के अंत में उत्तर आधुनिकतावाद के बिना, एक नए अर्थ और पारिस्थितिक नैतिकता के साथ एक उज्ज्वल और सार्थक डिजाइन के लिए बाद की खोज संभव नहीं होती।

"कला के रूप में वास्तुकला" की स्मारकीयता को व्यवसायिक तटस्थता से बदल दिया गया था। बाहरी बाड़ के बाहर रखी गई असर वाली स्टील संरचनाएं एक प्रकार का मचान बनाती हैं, जिसमें संचार और इंजीनियरिंग उपकरण नेटवर्क गुजरते हैं। यहां प्रौद्योगिकी की विशेषताओं की रूपक प्रकृति सामाजिक कार्य के रहस्योद्घाटन की ओर ले जाती है: कला केंद्र को एक प्रकार के जटिल उपकरण के रूप में प्रस्तुत किया जाता है जो रोजमर्रा के संचार और सूचना की खपत को सुनिश्चित करता है। इस तरह, कोई पॉप कला और एक बेतुकी मशीन के व्यंग्यात्मक रूपकों का प्रतिबिंब देख सकता है। इनकार का आरोप आर्किटेक्चर को एंटी-आर्किटेक्चर में बदल देता है।

डिजाइन में "हाई-टेक"।वास्तुकला के साथ-साथ, "हाई-टेक" 70 के दशक के उत्तरार्ध से रहने वाले वातावरण के डिजाइन में लोकप्रियता प्राप्त कर रहा है। यहां उनकी मुख्य विधि औद्योगिक उपकरणों का उपयोग है। आवासीय अंदरूनी को अक्सर अन्य उद्देश्यों के लिए बनाई गई चीजों के एक समूह के रूप में देखा जाता है। इस दिशा में प्रयोगों का एक आर्थिक निहितार्थ है: एक ओर, बढ़ती भौतिक कठिनाइयों की स्थितियों में, औसत आय के लोग "इसे स्वयं करें" पद्धति का उपयोग करके आवास की व्यवस्था करने के तरीकों की तलाश कर रहे हैं, कभी-कभी अप्रत्याशित साधनों की ओर मुड़ते हैं; दूसरी ओर, इस आवश्यकता को कृत्रिम रूप से उन औद्योगिक फर्मों के विज्ञापन द्वारा प्रेरित किया जाता है जो अपने उत्पादों के लिए नए बाजार खोजने की कोशिश कर रही हैं।

"हाई-टेक" मानक धातु तत्वों से आवास में फर्नीचर की शुरूआत को बढ़ावा देता है, जो कारखाने के गोदामों या "चेंज हाउस" में लॉकर रूम के ठंडे बस्ते में डाला जाता है। घरों की साज-सज्जा में बस, हवाई जहाज और यहां तक ​​कि दंत कुर्सियों को भी लाया जाने लगा और घरेलू बर्तनों के रूप में प्रयोगशाला के शीशे का इस्तेमाल किया जाने लगा। नवीनतम औद्योगिक सामग्री और पूर्वनिर्मित तत्वों को उच्च तकनीक द्वारा वस्तु डिजाइन में पेश किया गया था। फर्नीचर और अन्य डिजाइन वस्तुओं को आकार देने में, या इलेक्ट्रॉनिक तकनीकी उपकरणों के सैन्य या वैज्ञानिक क्षेत्रों से तकनीकी विवरण का उपयोग किया जाता है। उत्पाद डिजाइन में उच्च तकनीक के उत्कृष्ट उदाहरण नॉर्मन फोस्टर के नोमोस कार्यालय फर्नीचर प्रणाली (1987) और माटेओ थुना के भंडारण कैबिनेट (1985) हैं।

- 1980 के दशक के सौंदर्यशास्त्र में कुल वापसी। चमकीले रंग, सपाट डिजाइन और बहुत सारी कोणीय ज्यामिति। कई डिजाइनरों के लिए, 80 का दशक उनकी युवावस्था का पूर्वव्यापी है, इसलिए यह प्रवृत्ति पूरी तरह से दो-चैनल है। यही कारण है कि 80 के दशक की शैली फिर से शुरू हुई, और हमारे राउंडअप में इस प्रवृत्ति को भुनाने में आपकी सहायता करने के कुछ तरीके यहां दिए गए हैं।

1) सब कुछ नया भूला हुआ पुराना

चूंकि यह 80 के दशक के बच्चों को परेशान नहीं करता है, लेकिन इस युग को पहले से ही आधिकारिक तौर पर रेट्रो माना जाता है। इसे थोड़ा कम दर्दनाक बनाने के लिए, आइए इस दशक को "आधुनिक रेट्रो" कहते हैं।

इस "पुरानी" शैली में शुरुआती कम-रिज़ॉल्यूशन स्क्रीन के लिए डिज़ाइन किए गए तत्व हैं। यह डिज़ाइन तत्वों का उपयोग करता है जो हमें शुरुआती निन्टेंडो गेमिंग सिस्टम के लिए पुरानी यादों में ले जाता है, जो पिक्सेल कला और पोस्टर कला की लोकप्रियता को साबित करता है।

पुरानी नई शैली में 80 के दशक का ग्लैमर और वह सब कुछ शामिल है जिसे आप आज एक वेबसाइट पर लागू करना चाहते हैं, महान एनिमेशन और आसानी से पढ़ी जाने वाली टाइपोग्राफी के साथ। उदाहरण के लिए, विनील लैब पर एक नज़र डालें। यह आपको 80 के दशक के सौंदर्य के साथ स्वागत करता है, लेकिन एक बार जब आप साइट पर स्क्रॉल करते हैं, तो यह पूरी तरह से आधुनिक लगता है और फोन और छोटे उपकरणों पर समान रूप से बढ़िया काम करता है। क्या यह नया या पुराना डिज़ाइन है? आप तय करें।

2) पैटर्न और आकार जो दृश्य रुचि प्रदान करते हैं

ज्यामितीय आकार और मज़ेदार पैटर्न एक डिज़ाइन को ठीक वही दे सकते हैं जिसकी उसे आवश्यकता होती है - अतिसूक्ष्मवाद से एक प्रकार का संक्रमण जो हाल तक बहुत लोकप्रिय था, एक अधिक कल्पनाशील सौंदर्यशास्त्र के लिए।

आपकी दृश्य शैली यह निर्धारित करने में मदद करेगी कि कौन सा विकल्प सबसे अच्छा है:

एक पैटर्न का उपयोग करें यदि डिजाइन साफ ​​और व्यवस्थित है और पृष्ठभूमि में कुछ सामग्री के साथ हस्तक्षेप नहीं करेगा;

अपने समग्र डिजाइन में रंग का एक बोल्ड पॉप जोड़ने के लिए ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग करें यदि यह थोड़ा कम लगता है। कावा डिज़ाइन, नीचे दिए गए उदाहरण में, रंगीन ज्यामिति का बहुत ही प्रेरक तरीके से उपयोग करता है।

3) फैशन का प्रभाव

डब्ल्यू मैगज़ीन ने 80 के दशक की शैली को सबसे बड़े फैशन रुझानों में से एक के रूप में भविष्यवाणी की है।

इससे पहले कि आप अपनी आँखें घुमाएँ और पूछें: फैशन का इससे क्या लेना-देना है? - हमारी दलीलें सुनें। चाहे वह फैशन, कला, इंटीरियर डिजाइन या वेबसाइट डिजाइन हो, प्रत्येक शैली दूसरे को प्रभावित करती है।

तो 80 के दशक में वेबसाइटों को प्रभावित करने वाले लंबे बाल और लेगिंग इतने लोकप्रिय कैसे हैं? तस्वीरों में लोगों के कपड़ों में 80 के दशक के तत्व दिखाई दे सकते हैं। और इमेजरी को संतुलित करने के लिए, आपको बड़े आकार की टाइपोग्राफी का उपयोग करने की आवश्यकता हो सकती है जो मॉडल पर बड़े आकार के बालों की भरपाई करती है।

कपड़ा भी दृष्टि से आकर्षक तत्वों का सूचक हो सकता है। यदि लोग बोल्ड पैटर्न के साथ नियॉन ऑरेंज शर्ट या ट्राउजर खरीदते हैं, तो वे चमकीले डिजाइन तत्वों को आक्रामक नहीं पाएंगे, और इसके विपरीत, वे अवचेतन रूप से वेबसाइटों पर उनकी तलाश करेंगे।

4) नियो मेम्फिस भाप उठाता है

इस शैली में डिजाइन जीवंत रंग और बहुत सारी आकृतियों और रेखाओं से भरे होते हैं। इस सौंदर्य मॉडल के निर्माता मेम्फिस समूह हैं - इंटीरियर डिजाइनरों का एक समूह जिन्होंने 1980 के दशक में काम किया था।

मेम्फिस शैली वास्तव में लगभग कार्टून शैली में वेक्टरकृत तत्वों के साथ सपाट है। अक्सर, तत्वों को एक सफेद (प्रकाश) या काले (गहरे) पृष्ठभूमि के ऊपर स्तरित किया जाता है, जो एक दूसरे के लिए एक तीव्र विपरीतता पैदा करता है। यह शैली हल्की और हंसमुख है, ध्यान आकर्षित करती है।

5) अंतरिक्ष और अंधेरे की साज़िश

80 के दशक को एक अंधेरे पृष्ठभूमि और ब्रह्मांडीय उद्देश्यों के खिलाफ नियॉन का उपयोग करके कलात्मक छवियों के उपयोग की विशेषता थी।

अंतरिक्ष अभी भी डिजाइन में प्रमुख विषय है, और कई अंतरिक्ष परियोजनाओं में 80 के दशक की पुरानी यादें हैं। नीचे दिए गए उदाहरण में टीवी शो मार्स इस विचार का उपयोग एक गहरे रंग की पृष्ठभूमि, चमकीले लोगो और 3D शैली के अक्षरों के साथ करता है।

6) फ्लैट डिजाइन का प्रभाव

फ्लैट डिजाइन हाल ही में लोकप्रिय रहा है, इसलिए इसे 80 के दशक के सौंदर्य की ओर स्थानांतरित करना स्वाभाविक है। यह एक प्रकार का प्राकृतिक विकास है - जब आधुनिक प्रवृत्तियों को एक रेट्रो अवधारणा के साथ जोड़ा जाता है।

आधुनिक तत्वों के साथ संयुक्त 80 के दशक के विषय बीते समय की भावना पैदा करते हैं, लेकिन उपयोगकर्ता इंटरफ़ेस के साथ जो आधुनिक उपयोगकर्ता देखने की उम्मीद करते हैं।

7) आइकनोग्राफी का कुल उपयोग

80 के दशक की कई डिज़ाइन शैलियों में प्यारे छोटे चिह्न शामिल थे। लैपटॉप पर शर्ट, स्क्वीगल्स और लाइनों पर छोटे हथेलियां और धूप का चश्मा - आइकनोग्राफी 80 के दशक में पुनर्जागरण की शुरुआत करती है। हस्तलिखित तत्वों की नकल करने वाले इतने सारे चिह्नों के साथ, आइकनोग्राफी को एक विशिष्ट कला रूप के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है। आइकन उन परियोजनाओं को अधिक लचीलापन प्रदान कर सकते हैं जिनमें अन्य दृश्यों की कमी होती है और सामग्री को दृष्टिगत रूप से व्यवस्थित करने में सहायता करते हैं।

यहां 80 के दशक की शैली की आइकनोग्राफी का एक उदाहरण दिया गया है: विभिन्न स्थानों में बहुत सारे छोटे चिह्न, अक्सर यादृच्छिक क्रम में।

8) स्क्रीन पर रसदार रंग

जीवंत रंग योजनाएं लोकप्रियता में वृद्धि कर रही हैं - एक और प्रवृत्ति जो फ्लैट डिजाइन से जुड़ी है। वह उन सभी काले और सफेद पट्टियों के लिए एक स्वाभाविक प्रतिक्रिया की तरह लगती है जो अतिसूक्ष्मवाद के उच्च चरण पर हावी थीं। रंग की ओर बदलाव डेवलपर्स को रचनात्मक स्वतंत्रता दिखाते हुए डिजाइन के साथ अधिक से अधिक खेलने की अनुमति देता है।

निष्कर्ष के तौर पर…।

80 के दशक के सौंदर्यशास्त्र में वापसी का एक सबसे बड़ा कारण अतीत से लीक हुई पॉप संस्कृति है। हो सकता है कि यह उदासीनता है जो हर पीढ़ी को पछाड़ देती है, हो सकता है कि शैलियों का एक नियमित चक्रीयता हो। एक बात निश्चित है: यदि आप फैशन या संगीत में 80 के दशक का प्रभाव देखते हैं, तो यह वेब डिज़ाइन को भी कवर करने के लिए बाध्य है। विरोध न करें - बस चलन का आनंद लें। 80 के दशक मज़ेदार और हल्के-फुल्के थे - और आपके आधुनिक रेट्रो डिज़ाइनों को यह प्रतिबिंबित करना चाहिए।

आइए एक साथ कुछ अच्छा बनाएं!