पिछले 10 वर्षों में हमारी शिक्षा प्रणाली में बड़े बदलाव आये हैं। लगभग सभी परीक्षाएं अब परीक्षण के रूप में ली जाती हैं, और इतिहास या गणित विभाग में प्रवेश के लिए, एकीकृत राज्य परीक्षा उत्तीर्ण करना और परिणाम चुने हुए विश्वविद्यालय की प्रवेश समिति के पास ले जाना पर्याप्त है।

सौभाग्य से, रचनात्मक विश्वविद्यालयों के लिए चयन अभी भी "लाइव" किया जाता है। थिएटर विश्वविद्यालयों, संरक्षकों और साहित्यिक संस्थानों के आवेदक अभी भी रचनात्मक परीक्षा देते हैं और योग्यता परीक्षणों के कई दौर से गुजरते हैं, जिसके दौरान उनकी क्षमताएं पूरी तरह से सामने आती हैं।

आवेदकों के बीच एक राय है कि मुख्य बात स्वाभाविक रूप से प्रतिभाशाली होना है, और बाकी सब कुछ गौण है। प्रवेश परीक्षाओं में बहुत सारी अभिमानी, मॉडल जैसी दिखने वाली लड़कियाँ होती हैं जो खुद को तैयार अभिनेत्री मानती हैं। सच है, पहली ही परीक्षा में पता चल जाता है कि इन लड़कियों के पास मॉडल शक्ल के अलावा कुछ नहीं है...

बेशक, प्राकृतिक डेटा बहुत महत्वपूर्ण है। या यों कहें कि डेटा उतना महत्वपूर्ण नहीं है जितना कि चरित्र और स्वभाव से उसका पत्राचार। आख़िरकार, सभी स्टेज मास्टर एथलेटिक फिगर वाले सुंदर पुरुष नहीं होते हैं।

थिएटर विश्वविद्यालय के लिए आवेदक को तनावमुक्त, अभिव्यंजक, परिवर्तन करने में सक्षम और अपनी आवाज और शरीर पर नियंत्रण रखने वाला होना चाहिए। वह इन कौशलों को प्रवेश परीक्षाओं में कार्यक्रम पढ़ते समय, नृत्य प्रस्तुत करते हुए और रेखाचित्र बनाते समय दिखाएगा। हालाँकि, रचनात्मक परीक्षाओं के अलावा, रचनात्मक आवेदक भी शैक्षिक संस्थाआपको एक साक्षात्कार से गुजरना होगा. किसी कारण से, बहुत से लोग इस परीक्षा को गौण महत्व की चीज़ समझकर इसकी तैयारी में लापरवाही बरतते हैं, लेकिन व्यर्थ। साक्षात्कार के दौरान, शिक्षक एक संभावित छात्र के सांस्कृतिक स्तर, उसकी विद्वता की डिग्री और चुने हुए पेशे में रुचि की पहचान करने का प्रयास करते हैं।

यह कहा जाना चाहिए कि साक्षात्कार के लिए पूरी तरह से तैयारी करना असंभव है। कोई भी यह अनुमान नहीं लगा सकता कि परीक्षा में कौन सा प्रश्न पूछा जाएगा। यहाँ तक कि स्वयं शिक्षक भी यह नहीं जानते हैं और फिर भी हम उन मुख्य क्षेत्रों पर प्रकाश डालने का प्रयास करेंगे जिनमें प्रश्न पूछे जाते हैं।

थिएटर

आपको नाट्य प्रवृत्तियों से परिचित होना चाहिए, रंगमंच के उद्भव और विकास का इतिहास जानना चाहिए, और राजधानी और अपने गृहनगर के नाट्य जीवन से परिचित होना चाहिए।

मॉस्को में उन सिनेमाघरों की सूची बनाने के लिए तैयार रहें जिन्हें आप जानते हैं, बताएं कि आप किन थिएटरों में गए हैं, आपने क्या देखा है और क्या आपको यह पसंद आया। लोग अक्सर अपने पसंदीदा अभिनेताओं और अभिनेत्रियों के नाम पूछते हैं, आपने उन्हें किस भूमिका में देखा और आप उन्हें दूसरों से अधिक क्यों पसंद करते हैं। यदि आप अपने पसंदीदा अभिनेताओं और निर्देशकों की जीवनियाँ जानते हैं तो यह अच्छा है। उनमें से कई संस्मरणों की पुस्तकों के लेखक हैं - उन्हें जानने से आपको लाभ होगा, इससे न केवल आपका सांस्कृतिक स्तर बढ़ेगा, बल्कि आपको परीक्षा में अपनी विद्वता दिखाने का अवसर भी मिलेगा।

"संगीत और रंगमंच कला" विशेषता के आवेदकों को विश्व ओपेरा के इतिहास, रूसी और विदेशी संगीतकारों के मुख्य कार्यों से परिचित होना चाहिए और उत्कृष्ट जानना चाहिए ओपेरा गायक, उनके और उनकी रचनात्मक गतिविधियों के बारे में बात करने में सक्षम हों।

चलचित्र

आपको सिनेमा के विकास के चरणों की कल्पना करनी चाहिए: मूक फिल्मों से लेकर आज तक। अतीत और वर्तमान के उत्कृष्ट अभिनेताओं के नाम जानें, उन फिल्मों की सूची बनाने में सक्षम हों जिनमें उन्होंने अभिनय किया। रचनात्मकता से परिचित हों प्रसिद्ध निर्देशक, उनकी फिल्मोग्राफी की कल्पना करें। अपने पसंदीदा निर्देशकों और अभिनेताओं के नाम बताने के लिए तैयार रहें, उनके काम की सूची बनाएं जो आपको सबसे ज्यादा पसंद आए और अपनी पसंद के कारण बताएं। परीक्षक सीधे भी पूछ सकते हैं: "आपने आखिरी बार कौन सी फिल्म देखी?" इस प्रश्न का ईमानदारी से उत्तर देना बिल्कुल भी आवश्यक नहीं है (विशेषकर यदि एक दिन पहले आपने अमेरिकी कॉमेडी चालू करके आराम करने का निर्णय लिया हो)। उस फिल्म का नाम बताएं जो आपने हाल ही में देखी थी और जो अभी भी आपकी यादों में ताजा है, हमें बताएं कि आपको क्या याद है, क्या पसंद आया, क्या अनुचित लगा।

साहित्य

एक थिएटर विश्वविद्यालय में सफलतापूर्वक साक्षात्कार पास करने के लिए, आपको रूसी भाषा के विकास की दिशाओं का अच्छा ज्ञान होना चाहिए विदेशी साहित्य, प्रत्येक दिशा के सबसे बड़े कार्यों से परिचित रहें। आपसे आपके पसंदीदा लेखकों के बारे में बात करने के लिए कहा जा सकता है: गद्य लेखक, कवि, नाटककार, उनके कार्यों की सूची बनाएं और उनके बारे में अपनी राय व्यक्त करें। अपनी राय व्यक्त करने से न डरें: मेरा विश्वास करें, आयोग आपसे न केवल "मुझे यह पसंद आया" सुनकर प्रसन्न होगा, बल्कि कुछ और विस्तृत बातें भी सुनेगा। अपने पसंदीदा लेखकों की कुछ कविताएँ कंठस्थ करने के लिए तैयार रहें।

आपसे किसी लेखक के नाटकों की सूची बनाने, उन नाटकों के नाम बताने के लिए कहा जा सकता है जो आपने मंच पर देखे थे, यह किस थिएटर में था, निर्देशक कौन है।

लगभग सभी थिएटर विश्वविद्यालय अपनी वेबसाइटों पर आवश्यक पठन साहित्य की सूची पोस्ट करते हैं। इनमें विश्व क्लासिक्स के सबसे प्रसिद्ध उदाहरण शामिल हैं, जिनमें से कई को शायद आपने इसके भाग के रूप में पढ़ा होगा स्कूल के पाठ्यक्रम.

कृपया ध्यान दें कि, इसके अलावा कल्पनाआपको थिएटर कला के बारे में कुछ किताबें पढ़नी चाहिए। इन पुस्तकों की सूची आपकी पसंद के विश्वविद्यालय की वेबसाइट पर हो सकती है। बस मामले में, हम कई कार्यों को सूचीबद्ध करेंगे, जिनसे परिचित होना भविष्य के अभिनेता के लिए नितांत आवश्यक है।

के.एस.स्टानिस्लावस्की"कला में मेरा जीवन", "एक अभिनेता का खुद पर काम रचनात्मक प्रक्रियाअवतार" "नैतिकता";

वी.आई.नेमीरोविच-डैनचेंको"नाट्य विरासत";

एम. चेखव"एक अभिनेता का पथ", "एक पेशेवर अभिनेता का पाठ";

जी.ए.टोव्स्टनोगोव"मंच का दर्पण";

बी.ए.पोक्रोव्स्की"पेशे का स्तर।"

ये सभी पुस्तकें नाट्य कला की उत्कृष्ट हस्तियों द्वारा लिखी गई थीं। उनमें वे अपने पूरे जीवन और मंच के अनुभव का सारांश देते हैं, उन लोगों के बारे में बात करते हैं जिनके साथ जीवन उन्हें करीब लाया, उनके काम की कठिनाइयों और खुशियों के बारे में, की गई गलतियों के बारे में, पाए गए समाधानों के बारे में। ऐसा साहित्य न केवल पढ़ने में रोचक होता है, बल्कि इसके माध्यम से आप परिचित भी हो सकते हैं अद्भुत दुनियाकला, जिसकी राह आपके लिए कॉलेज में प्रवेश के साथ शुरू होगी।

फिर भी, आपसे वही प्रश्न पूछे जा सकते हैं चित्रकारी. इसके अलावा, वे अक्सर इनमें से कुछ भी मांगते हैं भूगोल(उदाहरण के लिए, महाद्वीपों, महासागरों, समुद्रों की सूची बनाएं, किसी राज्य की राजधानी का नाम बताएं) और कहानियों.

जैसा कि आप देख सकते हैं, थिएटर विश्वविद्यालय में साक्षात्कार प्राप्त करना इतना आसान नहीं है। आपका पूरा पिछला सांस्कृतिक जीवन इसकी तैयारी होना चाहिए। यदि आप ईमानदारी से कला से प्यार करते हैं, थिएटर और संगीत समारोहों में जाते हैं, फिल्में देखते हैं, किताबें पढ़ते हैं, प्रदर्शनियों और संग्रहालयों में जाते हैं, तो आपको डरने की कोई बात नहीं है। आयोग निश्चित रूप से आपको एक सुसंस्कृत, विद्वान, रुचि रखने वाले, रचनात्मक व्यक्ति के रूप में मान्यता देगा। यदि यह सब आपके लिए दिलचस्प नहीं है, तो सोचें: क्या आपने अपना भविष्य का पेशा सही ढंग से चुना है?

अभिनेता(फ्रांसीसी अभिनेता से, लैटिन अभिनेता से - कलाकार; संज्ञा- अभिनेत्री) नाटकों, फिल्मों, विज्ञापनों और वीडियो क्लिप में विविध भूमिकाओं की एक पेशेवर कलाकार है। यह पेशा उन लोगों के लिए उपयुक्त है जो विश्व कलात्मक संस्कृति में रुचि रखते हैं (स्कूल के विषयों में आपकी रुचि के आधार पर पेशा चुनना देखें)।

पेशे से अभिनेतासबसे प्राचीन में से एक है. जादूगरों ने पूरी जनजाति के लिए प्रदर्शन भी किया। एक कला के रूप में अभिनय की उत्पत्ति हुई प्राचीन ग्रीसऔर बहुत प्रतिष्ठित माना जाता था. हालाँकि, मध्यकालीन यूरोप में अभिनेताओं के अभिनय को राक्षसी माना जाता था, और रूस में तो अभिनेता बनना और भी खतरनाक था। चर्च ने अभिनेताओं, विदूषकों और विदूषकों को सताया। चर्च के मंत्रीसंगीत वाद्ययंत्रों को नष्ट किया जा सकता था, और कलाकारों को पीटा जा सकता था या कैद किया जा सकता था। पुनर्जागरण के दौरान ही अभिनय के प्रति दृष्टिकोण बदल गया।

अभिनय की कला लगातार विकसित हो रही है। 20वीं सदी की शुरुआत तक, अभिनय में पात्रों और प्रकारों की रूढ़िवादिता और एक-आयामीता प्रचलित थी। अभिनय पेशे में क्रांति मॉस्को आर्ट थिएटर के संस्थापक के.एस. द्वारा की गई थी। स्टैनिस्लावस्की (1863 - 1938)। वह प्रसिद्ध अभिनय प्रणाली, तथाकथित स्टैनिस्लावस्की प्रणाली के निर्माता हैं, जिसका उद्देश्य अभिनेताओं के अभिनय में अधिकतम मनोवैज्ञानिक प्रामाणिकता प्राप्त करना है। स्टैनिस्लावस्की ने अभिनेताओं को यह महसूस करने के लिए प्रोत्साहित किया कि नायक क्या महसूस करता है, मंच पर विश्वसनीय भावनाओं को व्यक्त करने के लिए वास्तविक अनुभवों का अनुभव करें। सौ से अधिक वर्षों से, स्टैनिस्लावस्की की प्रसिद्ध अभिनय प्रणाली रूस और पूरी दुनिया में बेहद लोकप्रिय रही है, और उनके द्वारा व्यक्त किया गया वाक्यांश "मुझे इस पर विश्वास नहीं है!" पंखों वाला हो गया.

वर्तमान में, अभिनय पेशा लोकप्रिय और वांछनीय है। कई लोग प्रसिद्धि, धन आदि से आकर्षित होते हैं दिलचस्प जीवन. हालाँकि, कम ही लोग समझते हैं कि अपने लक्ष्य को प्राप्त करने का रास्ता कितना कांटेदार है और कोई भी गारंटी नहीं दे सकता कि आप इस क्षेत्र में सफल होंगे। थिएटर विश्वविद्यालयों से बहुत सारे स्नातक हैं, और उनमें से केवल एक छोटा सा प्रतिशत ही प्रसिद्ध और उच्च वेतन पाने वाले अभिनेता बन पाते हैं। युवा अभिनेताओं को धूप में अपने लिए जगह बनानी होती है, धीरे-धीरे प्रसिद्धि अर्जित करनी होती है। निःसंदेह, ऐसे भाग्यशाली लोग हैं जिन पर ध्यान दिया गया और वे रातों-रात प्रसिद्ध हो गए। उनके लिए, उन्होंने जो अध्ययन किया और जिसके लिए प्रयास किया वह धीरे-धीरे साकार होने लगेगा।

अभिनय का आधार परिवर्तन का सिद्धांत है। यह परिवर्तन बाह्य अथवा आंतरिक हो सकता है। पहले मामले में, अभिनेता मेकअप, वेशभूषा, मुखौटे का उपयोग करता है, स्वर, चेहरे के भाव और हावभाव विकसित करता है। दूसरे मामले में, अभिनेता को खुलासा करना होगा आध्यात्मिक दुनियाआपका नायक, उसका चरित्र दिखाएँ, विचार और अनुभव व्यक्त करें। एक अभिनेता, अपने कार्यस्थल की परवाह किए बिना, एक निश्चित कलात्मक छवि बनाता है और चरित्र में अपना कुछ न कुछ लाता है, उसे अपने तरीके से चित्रित करता है। मुख्य लक्ष्यकिसी भी अभिनेता की इच्छा दर्शकों को प्रभावित करने, उनमें प्रतिक्रिया, भावनाएँ, संवेदनाएँ जगाने की होती है।

आवश्यक व्यावसायिक ज्ञान और कौशल

• कलात्मकता, परिवर्तन करने की क्षमता, चरित्र में ढलना;
• शैली और भूमिका विशिष्टताओं का ज्ञान;
• मौखिक विवरण से एक छवि बनाने की क्षमता;
• मनोविज्ञान का ज्ञान (चेहरे के भाव, भाषण विशेषताओं, आदि के संदर्भ में);
• मंच, कैमरा लेंस, दर्शकों के डर की कमी;
• संगीत और नृत्यकला कौशल की उपलब्धता;
• त्रुटिहीन अभिव्यक्ति;
• साहित्यिक क्षमताएं;
• रचनात्मकता, सद्भाव की भावना, लय की भावना, विकसित सौंदर्य और कलात्मक स्वाद;
• मंच पर उपस्थिति का कब्ज़ा (अभिव्यक्ति, मंच पर भागीदारों के साथ स्वाभाविक रूप से संवाद करने की क्षमता, दर्शकों को आकर्षित करने की क्षमता);
• निरंतर व्यावसायिक सुधार की इच्छा।

व्यक्तिगत गुण

• अच्छी याददाश्त;
• अवलोकन;
• परिश्रम, दक्षता;
• शारीरिक सहनशक्ति, धैर्य;
• एक टीम में काम करने की क्षमता और इच्छा;
• रचनात्मकता;
• ज़िम्मेदारी;
• सामान्य सोच;
• वक्तृत्व कौशल;
• दृढ़ निश्चय;
• खुद पे भरोसा;
• ऊर्जा।

पेशे के पेशेवर

• दिलचस्प, रचनात्मक पेशा;
• प्रसिद्धि, लोकप्रियता, लोगों का प्यार (प्रसिद्धि प्राप्त होने पर);
• विदेश यात्रा, यात्रा;
• भूमिका में स्वयं को आज़माने का अवसर भिन्न लोग, विभिन्न व्यवसायों, नियति के साथ, एक सकारात्मक और नकारात्मक दोनों नायक बनना।

पेशे के विपक्ष

• खुद को पूरी तरह से पेशे के लिए समर्पित करने की जरूरत है (फिल्मांकन, रिहर्सल करना पड़ता है)। एक बड़ी संख्या कीसमय);
• कभी-कभी, आवश्यक सुविधाओं की कमी के साथ शिविर की स्थिति में रहने की आवश्यकता;
• अभिनय पेशा चोट (स्टंट प्रदर्शन) के जोखिम से जुड़ा है;
• अभिनय करियर में प्रसिद्धि और सफलता के अलावा, नाटकों या फिल्मों के लिए निमंत्रण की कमी के कारण भी मंदी आ सकती है।

काम की जगह

• थिएटर;
• फ़िल्म स्टूडियो;
• टीवी;
• विज्ञापन एजेंसियां;
• संगीत वीडियो उत्पादन कंपनियाँ;
• सर्कस;
• इवेंट कंपनियाँ...

वेतन और कैरियर

वेतन 02/20/2019 तक

रूस 20000—90000 ₽

मॉस्को 20000—90000 ₽

आमतौर पर अभिनेता अपने करियर की शुरुआत इसमें भाग लेकर करते हैं नाट्य प्रस्तुतियाँ. इस मामले में अभिनेता का वेतन बहुत कम है, अगर वह सक्रिय रूप से प्रदर्शन में शामिल है - थोड़ा अधिक। सामान्य तौर पर, आय थिएटर की प्रतिष्ठा और उन प्रदर्शनों की संख्या पर निर्भर करती है जिनमें महत्वाकांक्षी अभिनेता भाग लेता है।

एक पेशेवर अभिनेता किसी फिल्म या टीवी श्रृंखला में अभिनय कर सकता है। परंतु यह कार्य स्थायी नहीं है, अत: सुरक्षा सापेक्ष है। अभिनेताओं की भागीदारी के लिए कीमतें बहुत भिन्न होती हैं, औसतन 500 रूबल से लेकर 100,000 रूबल प्रति दिन, लेकिन पिछले अंकयदि आप की पेशकश की जाती है मशहूर अभिनेताया लोगों के कलाकार. एक अभिनेता का वेतन उसकी प्रसिद्धि और नियोक्ता की वित्तीय क्षमताओं पर निर्भर करता है।

हर साल थिएटर विश्वविद्यालयराजधानी उन हजारों लोगों की मेजबानी करती है जो अभिनय के मान्यता प्राप्त उस्तादों से सीखना चाहते हैं। अपने सपनों की खोज में, लड़कियां और लड़के प्रवेश कार्यालयों के दरवाजे तोड़ देते हैं, लेकिन चमकती आंखें और उत्साह प्रतिष्ठित छात्र आईडी प्राप्त करने के लिए पर्याप्त नहीं हैं। अत्यधिक प्रतिस्पर्धी माहौल में, भविष्य के अल्मा मेटर्स में प्रवेश के लिए गंभीर आवश्यकताओं की आवश्यकता होती है। इसके बावजूद, प्रतिस्पर्धा साल-दर-साल अविश्वसनीय रूप से ऊंची बनी रहती है, और प्रवेश की शर्तें अधिक से अधिक मिथकों और कहानियों से भर जाती हैं, जो अप्रस्तुत आवेदकों को भ्रमित कर सकती हैं।

• थिएटर में प्रवेश कैसे करें?
• मुझे थिएटर विश्वविद्यालय में कौन सी परीक्षा देनी चाहिए?
• ड्रामा स्कूल में प्रवेश के लिए आपको क्या चाहिए?

इंटरनेट पर फैली अफवाहों के जाल में न फंसने के लिए, विशेष रूप से आवेदकों के लिए अभिनय कौशल पाठ्यक्रम के छात्रों के लिए, हम इस बात पर विचार करेंगे कि मॉस्को में सबसे अधिक रेटिंग वाले थिएटर शैक्षणिक संस्थानों की प्रवेश समितियां अभिनय विभाग में प्रवेश पर क्या आवश्यकताएं लगाती हैं। .

थिएटर विश्वविद्यालय में प्रवेश के लिए सामान्य आवश्यकताएँ:

• सबसे पहले, सभी स्कूल स्नातकों को यूनिफाइड को सफलतापूर्वक उत्तीर्ण करने के बारे में जानकारी प्रदान करना आवश्यक है राज्य परीक्षा(एकीकृत राज्य परीक्षा) रूसी भाषा और साहित्य में। दस्तावेज़ों की समीक्षा के लिए न्यूनतम सीमा: रूसी भाषा में 38 अंक और साहित्य में 40 अंक। ( व्यक्तिगत श्रेणियांनागरिक, जिनमें उच्च शिक्षा धारक, विशेष "नाटकीय रंगमंच और फिल्म अभिनेता" में विशेष माध्यमिक शिक्षा वाले विदेशी और, शामिल हैं हाल ही में, क्रीमिया गणराज्य या सेवस्तोपोल शहर के स्थायी निवासी, एकीकृत राज्य परीक्षा परिणाम के बिना आवेदन कर सकते हैं। इन व्यक्तियों के लिए, उच्च शिक्षा संस्थान अपना स्वयं का परीक्षण करते हैं।)
• दस्तावेज़ जमा करने के मानक पैकेज में माध्यमिक/उच्च शिक्षा की पुष्टि करने वाला एक प्रमाणपत्र, एक चिकित्सा प्रमाणपत्र, आपके पासपोर्ट की एक प्रति और मानक तस्वीरों का एक सेट (आमतौर पर 4-8 टुकड़े) भी शामिल है। युवाओं को अतिरिक्त रूप से अपने पंजीकरण प्रमाण पत्र या सैन्य आईडी की एक प्रति लानी होगी।
• प्रारंभिक चयन अप्रैल-जून में होता है, और मुख्य प्रवेश परीक्षा आमतौर पर जुलाई-अगस्त की शुरुआत में आवंटित की जाती है। प्रवेश प्रक्रिया को कई चरणों में विभाजित किया गया है: परामर्श - ऑडिशन, प्रतिस्पर्धी चयन, और कुछ मामलों में एक साक्षात्कार।
• आवश्यक शर्तजैविक भाषण और आवाज दोषों की अनुपस्थिति है।

थिएटर विश्वविद्यालयों में प्रवेश परीक्षाओं की विशेषताएं:

हायर थिएटर स्कूल (संस्थान) के नाम पर रखा गया। एमएस। शचीपकिना

"स्लिवर", जैसा कि इस स्कूल को अक्सर कहा जाता है, सबसे रूढ़िवादी थिएटर स्कूलों में से एक माना जाता है। इसके अलावा, अभिनय यहां प्रशिक्षण का एकमात्र क्षेत्र है।

प्रवेश प्रक्रिया में निम्नलिखित चरण शामिल हैं: चयन परामर्श, पूर्व-परीक्षा परामर्श और प्रवेश परीक्षा के 3 चरण।
स्क्रीनिंग परामर्श में, दंतकथाओं, कविताओं और गद्य के अंशों (प्रत्येक शैली में कम से कम 2 कार्य) को याद करने का मूल्यांकन किया जाता है। यदि आवेदक शिक्षकों में रुचि रखता है, तो उसे "व्यावसायिक योग्यता परीक्षा" देने की पेशकश की जाएगी। इस दौर को पार करने के लिए एक शर्त 2-3 गाने या रोमांस का प्रदर्शन है; कुछ मामलों में, उन्हें नृत्य करने के लिए कहा जा सकता है।अभिनय, भाषण संस्कृति, प्लास्टिक कला और एक साक्षात्कार (विषय: संस्कृति, कला, राजनीति, सामाजिक जीवन, अंतर्राष्ट्रीय स्थिति, आदि) के ज्ञान का आकलन करना भी संभव है।

थिएटर इंस्टीट्यूट का नाम बोरिस शुकुकिन के नाम पर रखा गया

"नाटकीय रंगमंच और फिल्म अभिनेता" विशेषता के लिए एक आवेदक को पहले तीन क्वालीफाइंग राउंड को सफलतापूर्वक पार करना होगा, जिसके लिए 2-3 दंतकथाएं तैयार करना आवश्यक है (उनमें से एक आई.ए. क्रायलोव द्वारा होनी चाहिए), 3-4 कविताएं और 2-3 टुकड़े कलात्मक गद्य. और इसके बाद ही सामान्य शिक्षा विषयों, रचनात्मक और व्यावसायिक परीक्षणों में परीक्षा के परिणामों का मूल्यांकन किया जाता है।
पढ़ने का कार्यक्रम करने, रेखाचित्रों में भाग लेने और अपनी संगीतमयता और लचीलापन दिखाने के लिए तैयार रहें।
पेशेवर अभिविन्यास की परीक्षा के रूप में, एक साक्षात्कार आयोजित किया जाता है, जिसके लिए स्कूल की आधिकारिक वेबसाइट पर प्रस्तुत संदर्भों की सूची से खुद को परिचित करना उचित है।

रशियन यूनिवर्सिटी ऑफ़ थिएटर आर्ट्स - GITIS

याद रखने वाली पहली बात: RATI-GITIS एक स्वतंत्र शैक्षणिक संस्थान है, अर्थात। यह किसी थिएटर से संबंधित नहीं है, जो इसे अलग करता है, उदाहरण के लिए, मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल से। इस प्रकार, विश्वविद्यालय में एक भी स्कूल नहीं है: प्रशिक्षण की विशेषताएं स्टूडियो या कार्यशाला पर निर्भर करती हैं।
पूर्णकालिक विभाग के लिए, चयन 3 राउंड में होता है, जिसके बाद आवेदक को प्रवेश परीक्षा (2 रचनात्मक परीक्षण: अभिनय कौशल और एक साक्षात्कार) देने की अनुमति दी जाती है।
ऑडिशन के लिए, आपको निम्नलिखित साहित्यिक विधाओं से छोटे अंश तैयार करने चाहिए: कल्पित कहानी, कविता, गद्य, एकालाप। आपको शास्त्रीय और आधुनिक दोनों घरेलू और विदेशी साहित्य पर ध्यान देना चाहिए। इसके अलावा, प्रवेश समिति पूछेगी विशेष ध्यानसुधार करने की क्षमता पर: उदाहरण के लिए, आयोग के सदस्य मौके पर ही एक छोटा सा सरल नाटक करने, गाना गाने या नृत्य करने की पेशकश कर सकते हैं।
जहां तक ​​साक्षात्कार की बात है, यह कला के क्षेत्र में आपकी संस्कृति और ज्ञान के स्तर का आकलन करने के लिए बनाया गया है। हालाँकि, बातचीत के विषय में संभावित बदलाव के लिए तैयार रहें: वे नाटकीय प्रक्रिया की विशेषताओं के बारे में पूछ सकते हैं या परिवार, माता-पिता और शौक के बारे में बात करना शुरू कर सकते हैं। RATI-GITIS की आधिकारिक वेबसाइट पर "आवेदकों के लिए सूचना" अनुभाग में आवश्यक पठन कार्यों की एक सूची है जिससे आपको खुद को परिचित करना चाहिए।

मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल

क्वालीफाइंग ऑडिशन पारंपरिक रूप से 3 चरणों में किए जाते हैं। गद्य के 3 अंश, 3-4 कविताएँ और 3 दंतकथाओं से युक्त एक दिलचस्प कार्यक्रम पहले से तैयार करना आवश्यक है।
निम्नलिखित प्रवेश परीक्षाएँ "अभिनय कला" विशेषता के लिए आयोजित की जाती हैं: रचनात्मक और पेशेवर। कोई साक्षात्कार नहीं है.
रचनात्मक प्रतियोगिता में, एक साहित्यिक कार्य (कविता, कल्पित या गद्य) के प्रदर्शन का मूल्यांकन किया जाता है, विभिन्न शैलियों के कई अंशों का प्रदर्शन तैयार करने की सिफारिश की जाती है; सामग्री चुनने के लिए कोई विशेष प्राथमिकताएँ नहीं हैं।
पेशेवर परीक्षण के दौरान, आवेदक को आवाज और भाषण, संगीतात्मकता (गीत गाना, लयबद्ध अभ्यास करना) और प्लास्टिसिटी (नृत्य, प्लास्टिक व्यायाम करना और आंदोलनों का समन्वय) का परीक्षण करना पड़ता है। पर इस प्रकारपरीक्षा लानी होगी खेलोंऔर जूते.
सबसे लोकप्रिय प्रदर्शन कला स्कूलों में से एक में प्रवेश की ख़ासियत यह है कि प्रवेश समिति आवेदकों की व्यक्तिगत उपलब्धियों को ध्यान में रखती है - प्रासंगिक दस्तावेजों द्वारा पुष्टि की जाती है - और उनके लिए अतिरिक्त अंक प्रदान करती है।हालाँकि, केवल एक ही उपलब्धि को ध्यान में रखा जाता है - हाई स्कूल डिप्लोमा होना। सामान्य शिक्षासम्मान.

ऑल-रशियन स्टेट यूनिवर्सिटी ऑफ़ सिनेमैटोग्राफी का नाम एस. ए. गेरासिमोव के नाम पर रखा गया

वीजीआईके छात्रों को "नाटकीय रंगमंच और फिल्म अभिनेता" विशेषज्ञता में भी प्रशिक्षित करता है, लेकिन सिनेमैटोग्राफी संस्थान भविष्य के फिल्म और टेलीविजन सितारों के प्रशिक्षण पर विशेष जोर देता है। इसलिए, यदि आप थिएटर की तुलना में टेलीविजन और फिल्म शूटिंग को प्राथमिकता देते हैं, तो यहां दस्तावेज़ जमा करना बेहतर है।
रचनात्मक परीक्षण 3 राउंड में किए जाते हैं: फोटो और वीडियो परीक्षण, एक पेशेवर परीक्षण (एक कविता, कल्पित कहानी या गद्य को दिल से पढ़ना, संगीतात्मकता और प्लास्टिक कौशल का परीक्षण) और एक व्यक्तिगत साक्षात्कार।

जैसा कि आप देख सकते हैं, राजधानी के मुख्य विश्वविद्यालयों में प्रवेश के चरण व्यावहारिक रूप से समान हैं:

• परीक्षा पूर्व ऑडिशन के कई दौर
• मुख्य प्रवेश परीक्षा, जिसमें दो मानदंडों के अनुसार मूल्यांकन शामिल है: पेशेवर कौशल और शैक्षणिक परिणाम।

उन लोगों के लिए जो प्रवेश समिति के सभी अप्रत्याशित कार्यों के लिए पहले से तैयारी करना चाहते हैं और उत्तीर्ण होने के लिए अपना स्वयं का कार्यक्रम चुनना चाहते हैं रचनात्मक प्रतियोगिताएँ, हम "योर स्टेज" स्टूडियो में मॉस्को थिएटर विश्वविद्यालयों में प्रवेश करने वालों के लिए अभिनय पाठ्यक्रमों में प्रशिक्षण प्रदान करते हैं।

इस पाठ्यक्रम की कक्षाएं अभिनय और मंच भाषण पर ध्यान केंद्रित करती हैं, और साहित्यिक सामग्री का चयन और विश्लेषण करती हैं।

1. आपको एक दिन पहले या एक महीने पहले से तैयारी शुरू करने की ज़रूरत नहीं है, लेकिन निश्चित रूप से इच्छित प्रयास से दो नहीं तो एक साल पहले ही तैयारी शुरू कर देनी चाहिए। जल्दबाज़ी में याद किया गया पाठ वह नहीं है जिसकी आयोग को ज़रूरत है। आपसे आपकी याददाश्त प्रदर्शित करने के लिए नहीं कहा जा रहा है, बल्कि किसी पाठ को उपयुक्त बनाने, उसे अपना बनाने, जो विश्लेषण किया गया है उसका विश्लेषण और कल्पना करने की क्षमता प्रदर्शित करने के लिए कहा जा रहा है :)) एक अभिनय (पेशेवर) संकेत के अनुसार, इसमें कम से कम 2 सप्ताह लगते हैं आपके दिमाग में सिकुड़ने के लिए पार्स किया गया पाठ। यह सभी रिहर्सल, तसलीम आदि के बाद है। एक पेशेवर के लिए इस पाठ में 2 सप्ताह का शुद्ध अस्तित्व समय। लेकिन आप अभी तक पेशेवर नहीं हैं?

2. किसी ट्यूटर के साथ तैयारी करना सबसे अच्छा है, यानी। एक ऐसे व्यक्ति के साथ जो जानता है कि थिएटर क्या है। ट्यूटर के रूप में किसी थिएटर विश्वविद्यालय से शिक्षक ढूंढने का प्रयास करना सबसे अच्छा है। सिर्फ इसलिए कि वे जानते हैं कि जो आवश्यक है उसे कैसे समझाना है, क्योंकि वे इसे हर दिन अपने छात्रों के साथ करते हैं। मॉस्को में ऐसी कक्षाओं की लागत 2 घंटे के लिए 20 से 40 डॉलर तक है। उन लोगों की समीक्षाओं के अनुसार, जिन्होंने ट्यूटर्स की सेवाओं का उपयोग किया है, निजी पाठ वास्तव में बहुत सी नई चीजें प्रदान करते हैं, जो शाब्दिक रहस्योद्घाटन तक पहुंचती हैं। बस याद रखें: आयोग के सामने कभी यह स्वीकार न करें कि आप कहीं भी या किसी के साथ थिएटर कर रहे हैं :))

3. आप प्रारंभिक पाठ्यक्रमों में भी तैयारी कर सकते हैं, जो आमतौर पर हर थिएटर विश्वविद्यालय (कम से कम मॉस्को में) में पेश किए जाते हैं। आमतौर पर, पाठ्यक्रम एक महीने से तीन महीने तक चलता है, कक्षाएं सप्ताह में एक से दो दिन होती हैं। फिर, कोशिश करने वालों की समीक्षाओं के अनुसार, मॉस्को में सबसे अच्छे प्रारंभिक पाठ्यक्रम शुकुकिन स्कूल के पाठ्यक्रम हैं। वे 3 महीने तक चलते हैं, कक्षाएं सप्ताहांत पर आयोजित की जाती हैं, दिन में दो कक्षाएं। मंच भाषण के सिद्धांत, अभिनय की मूल बातें, लय का अध्ययन किया जाता है और थिएटर के इतिहास पर व्याख्यान दिए जाते हैं। उत्तरार्द्ध मॉस्को में कहीं भी नहीं पाया जाता है, और शुचुक में थिएटर इतिहास विभाग अन्य विश्वविद्यालयों (निश्चित रूप से आईएमएचओ) के बीच सबसे मजबूत है। पाठ्यक्रमों की लागत लगभग 3,500 रूबल (2003 के लिए डेटा) है। मॉस्को आर्ट थिएटर स्कूल में, पाठ्यक्रम एक महीने तक चलता है और इसकी लागत लगभग $50 होती है। आपको पाठ्यक्रमों में दाखिला लेना होगा, अर्थात्। ऑडिशन जैसी किसी चीज़ से गुजरना। हालाँकि, वहाँ चयन बहुत कम सख्त है, पूरी तरह से अनुपयुक्त साथियों को हटा दिया जाता है; पाठ्यक्रमों पर कक्षाएं एक समूह में आयोजित की जाती हैं, इसलिए वे एक निजी शिक्षक के साथ कक्षाओं की तुलना में गुणवत्ता और तीव्रता में कमतर हैं। यद्यपि एक शिक्षक और पाठ्यक्रम को संयोजित करना उपयोगी है। पाठ्यक्रमों के दौरान आपको सीखने का अवसर मिलता है सामान्य स्तरजो लोग इस वर्ष नामांकन करेंगे (जैसा कि वे कहते हैं, दूसरों को देखें और खुद को दिखाएं), एक विशेष स्कूल के शिक्षकों और आवेदकों पर लागू होने वाली आवश्यकताओं को जानें।

4. स्व-शिक्षा अनिवार्य है। आपको खूब और लगातार पढ़ने की जरूरत है। यहां स्कूली पाठ्यक्रम का ज्ञान ही पर्याप्त नहीं है। यहां आपको इसे समझने की आवश्यकता है। :)) इसके अलावा, आपको स्टैनिस्लावस्की, चेखव के कार्यों का ज्ञान होना चाहिए (और इस मामले पर अपनी राय विकसित करनी चाहिए), थिएटर और साहित्य के इतिहास के बारे में और पढ़ें। आख़िरकार, आप एक रचनात्मक विश्वविद्यालय में प्रवेश कर रहे हैं, न कि किसी मशीन प्लांट में :))। एक अभिनेता मूर्ख और अशिक्षित नहीं हो सकता.

यदि आपके पास ट्यूटर्स और पाठ्यक्रमों की सेवाओं का उपयोग करने का अवसर नहीं है। निःसंदेह, यह कठिन है। लेकिन, आख़िरकार, आंकड़े कहते हैं कि हमारे सबसे बड़े सितारे प्रांतों के निवासी हैं। आमतौर पर, प्रसिद्धि के चरम पर पहुंचने के बाद भी, वे स्वीकार करते हैं कि उन्होंने शौकिया प्रदर्शन में भाग लिया या थिएटर स्टूडियो में भाग लिया :))। जहाँ तक मेरी व्यक्तिगत राय का सवाल है, यह बहुत ही संदिग्ध लगता है कि आप किसी थिएटर विश्वविद्यालय में प्रवेश ले सकते हैं, जिसका मंच से पहले कभी कोई लेना-देना न रहा हो। शायद थिएटर विश्वविद्यालयों के शिक्षक कुछ मायनों में सही हैं जब वे शौकिया थिएटर स्टूडियो के स्नातकों से डरते हैं... क्योंकि, निश्चित रूप से, इस बात की बहुत अधिक संभावना है कि आपको वहां एक अच्छा टिकट मिलेगा। लेकिन आपको भी घिसी-पिटी बातें करने के लिए नहीं, बल्कि खुद पर काम करने के लिए दिमाग दिया गया है। थिएटर स्टूडियो का कोई भी सामान्य निर्देशक घिसी-पिटी बातें बर्दाश्त नहीं करता या उन्हें पसंद नहीं करता। बिल्कुल आदरणीय थिएटर हस्तियों के समान। मेरी टिप्पणियों के अनुसार, स्टाम्प की उपस्थिति या अनुपस्थिति केवल अभिनेता के व्यक्तित्व पर निर्भर करती है। कुछ लोग 5वीं कक्षा में नए साल के पेड़ पर एक कविता पढ़ने के बाद प्राप्त पहली तालियों से खुश होते हैं - और फिर वे सांता क्लॉज़ से पहले की तरह ही पढ़ना जारी रखते हैं, जैसे - मैं पहले से ही स्मार्ट हूं, मुझे पता है कि कैसे खेलना है: )). अन्य लोग त्योहारों और प्रतियोगिताओं में पुरस्कारों को अपनी क्षमताओं की सीमा के रूप में नहीं देखते हैं, बल्कि अपने वीडियो का सावधानीपूर्वक विश्लेषण करते हैं, पढ़ते हैं, सोचते हैं, अपनी तकनीक और भाषण को निखारते हैं।

6. ओह बिल्कुल स्वतंत्र काम(वह भी सबसे महत्वपूर्ण है). याद रखें, थिएटर एक शेड्यूल पर नहीं किया जा सकता। वे या तो हर समय ऐसा करते हैं या बिल्कुल नहीं करते। वे। आपको अपने दिमाग में अनुच्छेदों पर, तथ्यात्मक सामग्री जमा करने पर और अपने आस-पास के लोगों का अवलोकन करने पर लगातार काम करते रहना चाहिए। अभिनय अनुभव के "अपने गुल्लक" में सब कुछ ले लो।

रति गिटिस: प्रवेश नियम, आवेदकों के लिए आवश्यकताएँ, आवश्यक दस्तावेज, कार्यक्रम, आवश्यक साहित्य की सूची, ट्यूशन फीस, संपर्क

जीआईटीआईएस के बारे मेंरति गिटिस - रूसी अकादमीनाट्य कला, राज्य संस्थाननाट्य कला. दुनिया के सबसे बड़े थिएटर विश्वविद्यालयों में से एक।

22 नवंबर, 1978 को पियानोवादक प्योत्र एडमोविच शोस्ताकोवस्की द्वारा मॉस्को में सोसाइटी ऑफ म्यूजिक एंड ड्रामेटिक आर्ट्स लवर्स के संरक्षण में आगंतुकों के लिए एक संगीत और नाटक स्कूल के रूप में स्थापित किया गया था। संस्थान, जिसे तब संगीत और नाटक विद्यालय कहा जाता था, ने अपना वर्तमान स्थान - माली किस्लोव्स्की लेन में एक इमारत, भवन 6 - 1902 में पाया।

मेयरहोल्ड के नेतृत्व में सर्वोच्च थिएटर कार्यशालाओं के साथ विलय के बाद, GITIS - स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ थिएटर आर्ट्स - नाम 17 सितंबर, 1922 को संस्थान में दिखाई दिया। मेयरहोल्ड ने GITIS में एक थिएटर बनाया। 1923 में थिएटर संस्थान से अलग हो गया और इसके नाम पर थिएटर बन गया। मेयरहोल्ड.

जीआईटीआईएस संकाय:अभिनय, निर्देशन, संगीत थिएटर, थिएटर अध्ययन, कोरियोग्राफी, विविधता, उत्पादन, दृश्यावली।

RATI GITIS का कार्यवाहक विभाग. जीआईटीआईएस का अभिनय विभाग छात्रों को विशेष "अभिनय कला" और विशेषज्ञता में प्रशिक्षित करता है "नाटकीय रंगमंच और सिनेमा के कलाकार।"जीआईटीआईएस के अभिनय विभाग में अध्ययन की अवधि पूर्णकालिक के साथ 4 वर्ष है पत्राचार सेप्रशिक्षण।

जीआईटीआईएस के अभिनय विभाग में प्रशिक्षण प्रवेश परीक्षाओं के परिणामों के आधार पर बजटीय या व्यावसायिक आधार पर हो सकता है।

प्रसिद्ध अभिनेता जिन्होंने GITIS से स्नातक किया:अनातोली पापोनोव, इरीना मुरावियोवा, अलेक्जेंडर डेमेनेंको, लिया अखेडज़कोवा, अलेक्जेंडर अब्दुलोव, विक्टर सुखोरुकोव, झन्ना इप्ले, व्लादिमीर कोरेनेव, पोलीना कुटेपोवा, फेडोर मालिशेव, मेडेलीन दज़ब्राइलोवा, गैलिना ट्युनिना, रुस्तम युस्काएव, पावेल बार्शक, दिमित्री द्युज़ेव

RATI GITIS के कार्यकारी विभाग में प्रवेश के नियम:

आवेदकों के लिए जीआईटीआईएस आवश्यकताएँ: पूर्ण माध्यमिक शिक्षा, आयु 20-22 वर्ष तक। RATI GITIS में प्रवेश जारी है 4 चरणों में:क्वालीफाइंग राउंड, कलाकार के कौशल पर व्यावहारिक परीक्षा, मौखिक बोलचाल और रूसी और साहित्य में एकीकृत राज्य परीक्षा परिणामों की प्रस्तुति।

1. योग्यता परामर्श (पर्यटन)।अप्रैल में शुरू होता है. आवेदक एक श्रृंखला से निष्पादन के लिए एक कार्यक्रम तैयार करते हैं साहित्यिक कार्यविभिन्न शैलियाँ: कल्पित, गद्य, कविता, एकालाप।

जो आवेदक क्वालीफाइंग राउंड पास कर चुके हैं उन्हें प्रवेश परीक्षा चरण में प्रवेश दिया जाता है:

2. कलाकार का कौशल (व्यावहारिक परीक्षा)। 100-बिंदु पैमाने पर मूल्यांकन किया गया। इसमें कई साहित्यिक कृतियों को कंठस्थ करना शामिल है: दंतकथाएँ, कविताएँ, गद्य, एकालाप। कार्यक्रम में शास्त्रीय, आधुनिक रूसी और विदेशी साहित्य के कार्यों के संक्षिप्त अंश शामिल करना वांछनीय है, जो सामग्री और शैली में एक दूसरे से भिन्न हैं।

जीआईटीआईएस में एक कलाकार के कौशल पर व्यावहारिक परीक्षा में, निम्नलिखित का मूल्यांकन किया जाता है: आवेदक की क्षमताएं, उसकी रचनात्मक सीमा की चौड़ाई, किए गए कार्य की गहराई और उसमें श्रोताओं की रुचि पैदा करने की क्षमता।

3. बोलचाल (मौखिक रूप से)। 100-बिंदु पैमाने पर मूल्यांकन किया गया। खुलासा: अंतर्राष्ट्रीय और मुख्य घटनाओं का ज्ञान सार्वजनिक जीवन, आधुनिक मुद्दों को सही ढंग से नेविगेट करने की क्षमता नाट्य जीवन(साहित्य, संगीत, दृश्य कला, फिल्म और टेलीविजन)।

जीआईटीआईएस मौखिक संगोष्ठी में आवेदक के सांस्कृतिक स्तर और सौंदर्य संबंधी विचारों का मूल्यांकन किया जाता है।

4. 2013-2014 में स्नातक होने वाले छात्रों के लिए रूसी और साहित्य में एकीकृत राज्य परीक्षा परिणाम।

यदि आपके पास उच्च शिक्षा है, 2009 से पहले किसी माध्यमिक शैक्षणिक संस्थान (स्कूल) से स्नातक की उपाधि प्राप्त की है, तो माध्यमिक शिक्षा प्राप्त की है व्यावसायिक शिक्षानिकटवर्ती देशों के प्रवेश या नागरिकता की विशेषता में, आवेदक को एकीकृत राज्य परीक्षा परिणाम की आवश्यकता नहीं है। इस मामले में, खंड 2 और 3 के अलावा, वह जीआईटीआईएस में सामान्य शिक्षा परीक्षा देता है: रूसी भाषा (निबंध) और साहित्य (मौखिक रूप से)।

दस्तावेज़ों की सूची प्रवेश समितिजीआईटीआईएस GITIS के कार्यकारी विभाग के पूर्णकालिक और अंशकालिक विभागों के आवेदकों के लिए:

प्रतियोगिता में शामिल होने वाले आवेदकों से आवेदन स्वीकार करने की तिथि 15 जून से 5 जुलाई तक है। प्रवेश परीक्षाएं 1 जुलाई से 15 जुलाई तक आयोजित की जाती हैं।

1. रेक्टर को संबोधित आवेदन (एकल फॉर्म का उपयोग करके);
2. के सबूत एकीकृत राज्य परीक्षा परिणामरूसी भाषा और साहित्य या उनकी प्रतियों में, निर्धारित तरीके से प्रमाणित (नामांकन से पहले उन्हें मूल के साथ प्रतिस्थापित किया जाना चाहिए)। जिन व्यक्तियों ने प्रवेश परीक्षा सफलतापूर्वक उत्तीर्ण कर ली है, लेकिन वस्तुनिष्ठ कारणों से अंतिम प्रमाणन अवधि के दौरान एकीकृत राज्य परीक्षा में भाग लेने का अवसर नहीं मिला, वे विश्वविद्यालय की दिशा में प्रवेश परीक्षा पूरी होने के बाद एकीकृत राज्य परीक्षा दे सकते हैं। चालू वर्ष के जुलाई में. प्रमाणपत्र प्रस्तुत करने पर उनका नामांकन किया जाएगा;
3. प्रमाणपत्र या डिप्लोमा (मूल);
4. 6 तस्वीरें 3x4 सेमी (हेडगियर के बिना तस्वीरें);
5. चिकित्सा प्रमाण पत्र (फॉर्म 86/यू), चालू वर्ष दिनांकित;
6. पासपोर्ट और उसकी फोटोकॉपी (व्यक्तिगत रूप से प्रस्तुत की जाएगी);
7. युवा पुरुष एक सैन्य आईडी या पंजीकरण प्रमाण पत्र प्रस्तुत करते हैं और इन दस्तावेजों की प्रतियां सौंपते हैं।

इसके अलावा, आवेदकों के लिए बाह्यप्रवेश समिति को प्रस्तुत करें:

1. रोजगार का प्रमाण पत्र;
2. प्रमाणित प्रति के साथ कार्यपुस्तिकाया, इसके अभाव में, रोजगार अनुबंध की एक प्रति।

जो आवेदक प्रतियोगिता में उत्तीर्ण नहीं होंगे उन्हें परीक्षा समिति के निर्णय द्वारा सशुल्क प्रशिक्षण की पेशकश की जा सकती है। यदि आवेदक के पास का डिप्लोमा है उच्च शिक्षा, रूसी संघ के कानून "शिक्षा पर" के अनुसार, प्रशिक्षण केवल व्यावसायिक आधार पर ही संभव है।

अभिनय विभाग में व्यावसायिक प्रशिक्षण की जीआईटीआईएस लागत: प्रति वर्ष 200,000 रूबल

आवश्यक साहित्य GITIS की सूची:

• स्टैनिस्लावस्की के. कला में मेरा जीवन। कोई भी संस्करण.
• स्टैनिस्लावस्की के. नैतिकता 1961।
• नेमीरोविच-डैनचेंको वी.एल. कोई संग्रह.

बार चले

• फॉनविज़िन डी. माइनर।
• ग्रिबोएडोव ए. विट से शोक।
• पुश्किन ए. छोटी त्रासदियाँ।
• गोगोल एन इंस्पेक्टर।
• लेर्मोंटोव एम. बहाना
• ओस्ट्रोव्स्की ए. थंडरस्टॉर्म। दहेज रहित. जंगल।
• टॉल्स्टॉय एल. अंधेरे की शक्ति. ज़िंदा लाश।
• चेखव ए. चेरी बाग. मूर्ख मनुष्य। तीन बहने।
• गोर्की एम. बुर्जुआ। शत्रु. ग्रीष्मकालीन निवासी।
• बुल्गाकोव एम. टर्बिन्स के दिन। दौड़ना।
• मायाकोवस्की वी. बेडबग। स्नानगृह।
• अर्बुज़ोव ए तान्या।
• रोज़ोव वी. सदैव जीवित।
• वैम्पिलोव ए. सबसे बड़ा बेटा। पिछली गर्मियों में चुलिम्स्क में।
• वोलोडिन ए. पाँच शामें। दो तीर.
• पेत्रुशेव्स्काया एल. कोई भी नाटक।
• लोप डी वेगा. भेड़ स्रोत.
• शेक्सपियर डब्ल्यू हेमलेट। रोमियो और जूलियट। ओथेलो.
• मोलिरे जे-बी. कुलीनों के बीच एक बनिया।
• शिलर एफ. चालाक और प्यार.
• ब्रेख्त बी. माँ साहस और उसके बच्चे।